Povežite se z nami

Pregledi filmov

Recenzija: 'Torn Hearts' pripeva grozljivko country glasbe

objavljeno

on

Raztrgana srca

Postavljeno globoko na glasbeno sceno Nashvillea, Raztrgana srca postavlja starodavno vprašanje; kako daleč bi šel, da bi dosegel svoje sanje? 

Produkcija Blumhouse Television in Epix, scenarij Rachel Koller Croft, režija Brea Grant, Raztrgana srca spremlja ambiciozen duo country glasbe – Jordan (Abby Quinn) in Leigh (Alexxis Lemire) – ki si prizadeva doseči svoj velik preboj. Ko se jim ponudi priložnost, se ustrelijo tako, da poiščejo zasebni dvorec svojega idola, legende country glasbe Harper Dutch (Katey Sagal). Po noči nerodno vsiljenega južnjaškega gostoljubja se dekleta znajdejo v zapleteni seriji grozot, ki jih prisilijo, da se soočijo z mejami, do katerih bi šli za slavo. 

Raztrgana srca združuje country glasbo in grozljivke; ni običajen par, ampak dobrodošel. Glasba je prisrčna in prisrčna, v njej pa je ljudski čar, zaradi katerega je postavitev konkretna in zunaj sveta groze. Preden se stvari pokvarijo, je zelo enostavno pozabiti, da gre za žanrski film.

Ko je Harperja predstavljena, ta resničnost prileti. Sagal kot Harper ima impozantno moč. V vlogi je popolnoma odlična, igra Harper z ranljivostjo, ki skoraj prekriva njeno norost. Je hladna in preračunljiva, vendar ponuja ravno dovolj topline, da ohrani ogenj upanja. Harper ponuja tako korenček kot palico, z eno roko daje zlato priložnost, z drugo pa vznemirljive miselne igre. 

V Sagalu, Quinnu in Lemireju ima Grant nadarjeno zasedbo glasbenikov. Filmu daje zemeljsko kakovost, še bolj impresivno pa je izvedeti, da je bila ena določena sekvenca posneta v živo med snemanjem prizora. 

Grant izjemno dobro sodeluje s svojo igralsko zasedbo, da bi v njihovih predstavah izpostavila najboljše. In – kot pri 12-urna izmena - Vedno je razburljivo videti močno vlogo, s katero lahko zrela igralka resnično igra, zlasti v žanrskem kinu. Kot lik je Harper Dutch morda tam zgoraj z Annie Wilkes in Pamelo Voorhees. Potrebujemo več tega. 

Postavitev in produkcijska zasnova sta res brezhibna. Harperjev veličasten, hiperženstveni dvorec je kot s sladkarijami obložena, abrazivno rožnata različica Dom družine Bates. Nekoč elegantno življenje v njej je zbledelo, kot da bi bila hiša sanj Barbie v lasti Baby Jane. To je osupljivo in odvratno ter je popolno okolje za malo zlovešče južnjaške gostoljubnosti. 

Poleg države in kaosa, Raztrgana srca ima kar nekaj za povedati. Osredotoča se na odnose (poslovne, družinske in osebne) in vloge, ki jih ponujajo ženskam v družbi. Morali bi biti sestrski, a prijazni, podporni, a superiorni, in ohranjati visoke standarde, a biti spolno dostopni. 

nad tem, Raztrgana srca govori o resničnosti zabavne industrije in o načinih, kako so ženske v bistvu zagnane v tekmovanje med seboj. Vsi se borijo za enake omejene možnosti. Kot direktor Brea Grant pravi, »To je sistem, ki je zgrajen zato, da izgubimo«.

z Raztrgana srca, Croft in Grant raziskujeta, kaj se zgodi, ko nekoč ljubljena zvezda zbledi, zavržena in pozabljena, in kakšen učinek ima to na psiho nekoga. Poudarjajo, kako se ženskam vedno znova pove, da morajo uporabiti vse, kar imajo, da bi napredovale, vendar jih zadržujejo pred priložnostmi. Razkrivajo način, kako so ženske subtilno potisnjene v konkurenčno primerjavo, in kako drugi dobijo od tega. 

Konec koncev, Raztrgana srca prinaša ohlapno, predrzno, trdovratno grozljivko, vendar z niansiranim robom, ki se prebije v središče za vrhunec filma. Igriva kombinacija glasbe, norosti in sporočila zahteva mesto v središču pozornosti, in to je privlačna nova melodija za ženske v grozi. Grozljivke Blumhouse Television in Epix so postavile nov standard.

4 oči od 5

Lahko gledaš Raztrgana srca zdaj digitalno! Oglejte si napovednik in plakat spodaj in kliknite tukaj za naš intervju z režiserko Breo Grant.

Vedro za pokovko 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Kliknite za komentar

Za objavo komentarja morate biti prijavljeni Prijava

Pustite Odgovori

Pregledi filmov

Recenzija: Ali za ta film o morskih psih ni poti navzgor?

objavljeno

on

Jata ptic prileti v reaktivni motor komercialnega potniškega letala, ki strmoglavi v ocean, pri čemer le peščica preživelih mora pobegniti iz potapljajočega se letala, hkrati pa prenašati pomanjkanje kisika in neprijetne morske pse v Ni poti navzgor. Toda, ali se ta nizkoproračunski film dvigne nad svojo šopirsko pošastno figuro ali pade pod težo svojega skromnega proračuna?

Prvič, ta film očitno ni na ravni še enega priljubljenega filma o preživetju, Snežno društvo, a začuda ni Sharknado bodisi. Lahko rečete, da je bilo pri izdelavi veliko dobrih usmeritev in da so njegove zvezde kos tej nalogi. Histrionika je omejena na minimum in na žalost lahko enako rečemo o napetosti. To ne pomeni tega Ni poti navzgor je mlahav rezanec, tukaj je veliko, da boste gledali do konca, tudi če sta zadnji dve minuti žaljivi za vašo vztrajno nejeverje.

Začnimo s tem dobro. Ni poti navzgor ima veliko dobre igre, še posebej v glavni vlogi Sophie McIntosh ki igra Avo, bogato guvernerjevo hčer z zlatim srcem. V sebi se spopada s spominom na utapljanje svoje matere in nikoli ni daleč od svojega pretirano zaščitniškega starejšega telesnega stražarja Brandona, ki ga varuško marljivo igra Colm Meaney. McIntosh se ne zmanjša na velikost B-filma, je popolnoma predana in daje močan nastop, tudi če je material teptan.

Ni poti navzgor

Še ena posebnost je Grace Nettle igra 12-letno Roso, ki potuje s starim staršem Hankom (James Caroll Jordan) in Mardy (Phyllis Logan). Kopriva svojega značaja ne reducira na rahločutnost. Da, prestrašena je, vendar ima tudi nekaj prispevkov in precej dobrih nasvetov o preživetju situacije.

Will Attenborough igra nefiltriranega Kyla, za katerega si predstavljam, da je bil tam zaradi komične razbremenitve, toda mladi igralec svoje podlosti nikoli ne uspe ublažiti z niansami, zato naleti samo na izklesanega arhetipskega kretena, ki je vstavljen, da dopolni raznolik ansambel.

Igralsko zasedbo zaokrožuje Manuel Pacific, ki igra stevardeso Danilo, ki je znamenje Kyleove homofobne agresije. Ta celotna interakcija se zdi nekoliko zastarela, a Attenborough še enkrat ni izoblikoval svojega značaja dovolj dobro, da bi ga upravičil.

Ni poti navzgor

Nadaljevanje dobrega v filmu so posebni učinki. Prizor letalske nesreče je, kot vedno, grozljiv in realističen. Direktor Claudio Fäh na tem oddelku ni varčeval. Vse to ste že videli, tukaj pa je, ker veste, da trčijo v Pacifik, bolj napeto in ko letalo zadene vodo, se boste spraševali, kako jim je to uspelo.

Kar zadeva morske pse, so prav tako impresivni. Težko je reči, ali so uporabili žive. Ni namigov o CGI, nobene čudaške doline, o kateri bi lahko govorili, in ribe so resnično grozeče, čeprav ne dobijo toliko časa, kot bi ga morda pričakovali.

Zdaj pa s slabim. Ni poti navzgor je odlična ideja na papirju, a v resnici se kaj takega ne bi moglo zgoditi v resničnem življenju, še posebej, ko je jumbo jet strmoglavil v Tihi ocean s tako hitro hitrostjo. In čeprav je režiser uspešno poskrbel, da se zdi, da bi se lahko zgodilo, obstaja toliko dejavnikov, ki preprosto nimajo smisla, ko pomislite na to. Podvodni zračni tlak najprej pride na misel.

Manjka mu tudi kinematografskega sijaja. Ima ta občutek neposrednega videa, vendar so učinki tako dobri, da si ne morete kaj, da ne bi občutili kinematografije, še posebej znotraj letala bi moralo biti nekoliko dvignjeno. Ampak jaz sem pedanten, Ni poti navzgor je pravi čas.

Konec ne ustreza potencialu filma in dvomili boste o mejah človeškega dihalnega sistema, a spet, to je zaničevanje.

Na splošno Ni poti navzgor je odličen način, da z družino preživite večer ob gledanju grozljivke o preživetju. Obstaja nekaj krvavih slik, a nič hudega, prizori morskih psov pa so lahko rahlo intenzivni. Ima nizko oceno R.

Ni poti navzgor morda ni film o "naslednjem velikem morskem psu", je pa vznemirljiva drama, ki se po zaslugi predanosti svojih zvezd in verjetnih posebnih učinkov dvigne nad druge prijatelje, ki jih je tako zlahka vrglo v vode Hollywooda.

Ni poti navzgor je zdaj na voljo za najem na digitalnih platformah.

Vedro za pokovko 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Nadaljuj branje

Pregledi filmov

TADFF: 'Dan ustanoviteljev' je premeten ciničen slasher [recenzija filma]

objavljeno

on

Dan ustanoviteljev

Žanr grozljivk je sam po sebi družbenopolitičen. Za vsak film o zombijih je tema družbenih nemirov; z vsako pošastjo ali nesrečo je raziskovanje naših kulturnih strahov. Tudi podzvrst slasherja ni imuna z meditacijami o politiki spolov, morali in (precej pogosto) spolnosti. z Dan ustanoviteljev, brata Erik in Carson Bloomquist prevzameta politične naravnanosti grozljivk in jih naredita veliko bolj dobesedne.

Kratek posnetek iz Dan ustanoviteljev

In Dan ustanoviteljev, majhno mesto pretrese vrsta zloveščih umorov v dneh pred vročimi županskimi volitvami. Medtem ko obtožbe letijo in grožnja zamaskiranega morilca zatemni vsak ulični vogal, morajo prebivalci tekmovati, da odkrijejo resnico, preden strah zajame mesto.

V filmu igra Devin Druid (13 razlogi, zakaj), Emilia McCarthy (SkyMed), Naomi Grace (NCIS), Olivia Nikkanen (Družba), Amy Hargreaves (Domovinska), Catherine Curtin (Stranger Things), Jayce Bartok (SubUrbia), in William Russ (Fant sreča svet). Igralska zasedba je zelo močna v svojih vlogah, s posebno pohvalo dveh prebrisanih politikov, ki ju igrata Hargreaves in Bartok. 

Kot grozljivka, ki se sooča z Zoomerjem, Dan ustanoviteljev zdi se močno navdihnjen s ciklom najstniških grozljivk iz 90-ih. Na voljo je široka zasedba likov (vsak je zelo specifičen in lahko prepoznaven »tip«), nekaj seksi zamišljene pop glasbe, poskočno nasilje in skrivnostna skrivnost, ki potegne tempo. Toda v motorju se veliko dogaja; močna energija "ta družbena struktura je sranje" naredi določene prizore še toliko bolj relevantne. 

En prizor prikazuje sprto protestniško drhal, ki odvrže svoje znake, da bi se borila, kdo bo tolažil in zaščitil temnopolto queer žensko (vsak trdi, da je z nami). Druga prikazuje politika, ki skuša razburiti svoje volivce s strastnim govorom in jih poziva, naj napadejo mesto v ofenzivni obrambi. Celo diametralno nasprotni županski kandidati nosijo svojo pripadnost v rokavu (glas za "spremembo" proti glasu za "doslednost"). Obstaja cela krovna tema priljubljenosti in dobička iz tragedije. Ni subtilno, a prekleto deluje. 

Za komentarjem stoji režiser/soscenarist/igralec Erik Bloomquist, dvakratni dobitnik nagrade emmy iz Nove Anglije (izjemen pisatelj in režiser za Tlakovnik koridor) in nekdanji direktor Top 200 na HBO Projekt Greenlight. Njegovo delo pri tem filmu je obsežno v obliki slasher grozljivk; od napetih posnetkov v enem samem posnetku in pretiranega nasilja do orožja in kostuma potencialno ikoničnega morilca (ki spretno vključuje Nogavica in Buskin maska ​​komedije/tragedije).

Dan ustanoviteljev ponuja osnovne potrebščine podžanra slasherja (vključno z nekaj pravočasne komedije), medtem ko političnim institucijam tišči srednji prst. Predstavlja nelaskave komentarje na obeh straneh ograje, nakazuje manj ideologije "desnica proti levi" in več cinizma "vse zažgi in začni znova". To je presenetljivo učinkovit navdih. 

Če politična grozljivka ni za vas, je to ... v redu, vendar je nekaj slabih novic. Grozljivka je komentar. Groza je odraz naših tesnob; je reakcija na politiko, gospodarstvo, napetosti in zgodovino. To je kontrakultura, ki deluje kot ogledalo na kulturo in je namenjena vključevanju in izzivanju. 

Filmi kot Noč živih mrtvih, Mehko in tiho, in Čistka franšiza predstavlja zajedljiv komentar o škodljivih učinkih močne politike; Dan ustanoviteljev cinično razmišlja o teatru absurda te politike. Pretresljivo je, da je predlagana ciljna publika tega filma naslednja generacija volivcev in voditeljev. Skozi vse rezanje, zbadanje in kričanje je to močan način za spodbujanje sprememb. 

Dan ustanoviteljev igral v sklopu Festival po temnem filmu v Torontu. Za več o politiki grozljivk preberite o Mia Goth brani žanr.

Vedro za pokovko 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Nadaljuj branje

Pregledi filmov

[Fantastični fest] 'Infested' bo zajamčeno poskrbel, da bo občinstvo zvijalo, skakalo in kričalo

objavljeno

on

Okužen

Minilo je nekaj časa, odkar so bili pajki učinkoviti pri ljudeh, ki so v kinematografih izgubljali razum od strahu. Zadnjič, ko se spomnim, da je bilo napeto, je bilo z Arachnophobia. Najnovejši režiser, Sébastien Vaniček, ustvarja enak dogodek kinematografije Arachnophobia naredil, ko je bil prvotno izdan.

Okužen se začne z nekaj posamezniki sredi puščave, ki pod skalami iščejo eksotične pajke. Ko ga najdejo, ga odnesejo v posodo za prodajo zbirateljem.

Predstavite Kalebu posameznika, ki je popolnoma obseden z eksotičnimi ljubljenčki. Pravzaprav jih ima nezakonito mini zbirko v svojem stanovanju. Seveda Kaleb naredi puščavskemu pajku prijeten majhen dom v škatli za čevlje, skupaj z udobnimi kosi, kjer se pajek lahko sprosti. Na njegovo začudenje pajku uspe pobegniti iz škatle. Kmalu odkrijemo, da je ta pajek smrtonosen in da se razmnožuje z alarmantno hitrostjo. Kmalu je stavba popolnoma nabito z njimi.

Okužen

Saj poznate tiste majhne trenutke, ki smo jih vsi imeli z nezaželenimi žuželkami, ki pridejo v naš dom. Poznate tiste trenutke, tik preden jih udarimo z metlo ali preden nanje postavimo kozarec. Tisti majhni trenutki, ko se nenadoma poženejo proti nam ali se odločijo, da bodo tekli s svetlobno hitrostjo, so kaj Okužen deluje brezhibno. Obstaja veliko trenutkov, v katerih jih nekdo poskuša ubiti z metlo, vendar je šokiran, ko jim pajek steče naravnost po roki in na obraz ali vrat. drgeta

Prebivalci stavbe so tudi v karanteni s strani policije, ki sprva domneva, da je v stavbi izbruh virusa. Torej so ti nesrečni stanovalci obtičali v notranjosti s tonami pajkov, ki se prosto gibljejo v zračnikih, kotih in kjer koli drugje, kar si lahko zamislite. Obstajajo prizori, v katerih lahko vidite nekoga na stranišču, kako si umiva obraz/roke in se zgodi, da vidite veliko pajkov, ki lezejo iz zračnika za njim. Film je napolnjen z veliko srhljivimi trenutki, kot je ta, ki ne popuščajo.

Celotna zasedba likov je sijajna. Vsak od njih odlično črpa iz drame, komedije in terorja in poskrbi, da to deluje v vsakem taktu filma.

Film se poigrava tudi s trenutnimi napetostmi v svetu med policijskimi državami in ljudmi, ki poskušajo spregovoriti, ko potrebujejo resnično pomoč. Rock in hard place arhitektura filma je popoln kontrast.

Pravzaprav, ko se Kaleb in njegovi sosedje odločijo, da so zaprti notri, začne mrzlica in število teles naraščati, ko pajki začnejo rasti in se razmnoževati.

Okužen is Arachnophobia sreča film bratov Safdie, kot je npr Nebrušeni diamanti. Dodajte intenzivne trenutke bratov Safdie, polne likov, ki se pogovarjajo drug čez drugega in kričijo v hitro govorečih pogovorih, ki vzbujajo tesnobo, v srhljivo okolje, polno smrtonosnih pajkov, ki lezejo po ljudeh, in dobili boste Okužen.

Okužen je vznemirjajoč in kipi od sekunde za sekundo strahov pred grizenjem nohtov. To je najstrašnejši čas, ki ga boste verjetno preživeli v kinu že dolgo časa. Če pred ogledom Infested niste imeli arahnofobije, jo boste imeli po.

Vedro za pokovko 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Nadaljuj branje

Vdelajte gif z naslovom, ki ga je mogoče klikniti