Povežite se z nami

Pregledi filmov

Recenzija Panic Fest 2023: 'The Once And Future Smash/End Zone 2'

objavljeno

on

Freddy Krueger. Jason Voorhees. Michael Myers. To je le nekaj primerov številnih slasher morilcev, ki so se zasidrali v pop kulturo in dosegli nesmrtnost. Oboje v tem, da se ne glede na to, kolikokrat umrejo, vedno znova vračajo in kako njihove franšize preprosto ne bodo ostale mrtve, dokler imajo oboževalce, ki jih oživljajo. Tako kot Zvončica Petra Pana živijo tako dolgo, dokler oboževalec verjame, da bodo. Na ta način ima lahko tudi najbolj obskurna ikona grozljivk priložnost za vrnitev. In igralci, ki so jih upodobili.

To je nastavitev za The Once And Future Smash in Končna cona 2 ustvarila Sophia Cacciola in Michael J. Epstein. V šestdesetih je s filmom nastal prvi pravi slasher s športno tematiko Končna cona in je bolj priljubljeno spremljanje Končna cona 2 leta 1970. Film je sledil ljudožercu Smashmouthu na nogometno temo, upodobila pa ga je egoistična diva Mikey Smash (Michael St. Michaels, Mastni zadavitelj) in "Touchdown!" floskula William Mouth (Bill Weeden, narednik Kabukiman NYPD), pri čemer sta si oba prisvojila lik in ustvarila rivalstvo, ki bo trajalo desetletja. Zdaj, 50 let pozneje, se pripravlja studio Končna cona requel in oba starejša igralca sta odločena, da se vrneta kot Smashmouth, medtem ko se udeležujeta konvencije grozljivk. Vodi v dolgoletno bitko za oboževalce in krvavo slavo!

The Once And Future Smash in njegov spremljevalec Končna cona 2 stojijo sami zase kot ljubeče satire grozljivk, slasherjev, oboževalcev, trendov predelav in konvencij grozljivk ter kot lastna izmišljena franšiza grozljivk, skupaj z izročilom in zgodovino. The Once And Future Smash je smešen lažni dokumentarni film z zagrizenostjo, saj se poglobi v grozljiv in tekmovalen svet kongresnega dirkališča ter življenja gostov in navijačev. Večinoma spremljam Mikeyja in Williama, ko si oba obupano prizadevata povrniti nekdanjo zaznano slavo, kar vodi do najrazličnejših nerodnih in smešnih nevšečnosti, kot je na primer rezervacija za isto mizo – kljub temu, da drug drugega popolnoma sovražita! Igralska zasedba, ki jo je pohvalil AJ Cutler, ki ga je postavil na AJ. Dela kot pomočnik Mikeyja Smasha zaradi zaobljube njegovega očeta, ki je sodeloval pri izvirnih filmih kot Smashmouthov partner v zločinu, AJ se dobro obnese kot naravnost človek za norčije nekdanjih zvezdnikov grozljivk. v njihovih zahtevah in ko se napetosti segrevajo. Doživeti vse vrste ponižujočega ravnanja, kar vodi do tega, da AJ želi pobegniti norosti iz zakulisja.

In ker gre za lažni dokumentarni film, je smiselno le, da obstaja širok seznam strokovnjakov, filmskih ustvarjalcev in govorečih glav za intervjuje o temi filma. Končna cona franšize in zgodovine. Vsebuje široko paleto ikon in nepozabnih nastopov, kot so Lloyd Kaufman, Richard Elfman, Laurene Landon, Jared Rivet, Jim Branscome in mnogi drugi. Dati pridih legitimnosti Končna cona ker je tako ljubko gledana filmska serija slasher ali razbijač in Smashmouth si zasluži svojo sramoto. Vsak intervju ponuja nadaljnji kontekst za nenavadne podrobnosti in zgodbo v ozadju Končna cona serijo in dodatno utemelji idejo, da postane kot otipljivo resnična serija filmov. Od navajanja njihovih najljubših prizorov iz filmov do dodajanja delčkov o drami v zakulisju do tega, kako je to vplivalo celo na njihova dela v tem žanru. Številne točke so zelo pametne parodije drugih dram franšize grozljivk in trivialnosti, kot je npr Petek 13th in Halloween med mnogimi drugimi, dodajanje zabavnih vzporednic

Na koncu dneva pa The Once And Future Smash je ljubezensko pismo žanru grozljivk in fandomom, ki so se pojavili okoli njih. Kljub konfliktom in težavam, ki lahko nastanejo zaradi nostalgije in poskusov oživitve teh zgodb za sodobno kinematografijo, so pustili pozitiven vpliv na svoje občinstvo in nekaj, za kar so se lahko oboževalci zbrali. Ta lažni dokumentarni film naredi oboževalcem in franšizam grozljivk to, kar so filmi Christopherja Guesta naredili pasjim predstavam in ljudski glasbi.

Nasprotno, Končna cona 2 naredi zabavno vrnitev v slasher (ali uničujoč, če upoštevamo, da Smashmouth zaradi svoje groteskno zlomljene čeljusti zmečka in pije svoje žrtve z mešalnikom.) Domnevno restavriran iz izgubljenih 16-milimetrskih elementov, se urni slasher iz leta 1970 odvija 15 let pozneje od original Končna cona in Donner High Massacre, ki ga je zakrivila Angela Smazmoth, ko se Nancy in njeni prijatelji poskušajo premakniti iz groze tako, da se ponovno srečajo v koči v gozdu. Samo da postane žrtev Angelinega sina Smashmoutha in njegovega partnerja v zločinu AJ-ja! Kdo bo preživel in kdo bo pire?

Končna cona 2 oba stojita zase in pohvale The Once And Future Smash tako kot spremljevalni del kot kot samostojna resnično zabavna povratna grozljivka. Počasti druge slasher franšize in trende preteklih let, hkrati pa oblikuje lastno identiteto s Smashmouthom. Malo Petek 13th, malo Teksaški pokol z verižno žago, in pomišljaj Nightmare On Elm Street v zabavni nogometni temi. Medtem ko si lahko oba filma ogledate posamično, dobite najboljše iz obeh kot dvojne funkcije kot izročilo o Končna cona 2 in zgodbe o njegovi zgodovini proizvodnje The Once And Future Smash vstopiti v igro.

Na splošno The Once And Future Smash in Končna cona 2 sta dva zelo domiselna filma, ki dekonstruirata, rekonstruirata in ljubeče zajebavata vse od slasher franšiz, konvencij grozljivk in resničnega terorja drame v zakulisju. In upamo, da bomo nekega dne resnično videli več Smashmoutha v prihodnosti!

5/5 oči

Kliknite za komentar
0 0 glasov
Ocena za člen
Prijavi se
Obvestite
0 Komentarji
Vgrajene povratne informacije
Oglejte si vse komentarje

Pregledi filmov

[Recenzija] »Razkritje enigme: raziskovanje resničnosti in skrivnosti v 'Na sledi Bigfootu: dežela pogrešanih'

objavljeno

on

Ko pomislim na Sasquatcha, splošno znanega tudi kot Bigfoot, takoj pomislim na polemiko, zato ta novi dokumentarec, Na sledi Bigfootu: dežela pogrešanih, mi je padlo v oči. 

Kljub številnim poročanjem o videnjih v preteklih letih skupaj z domnevnimi dokazi (odtisi stopal, fotografije, videoposnetki itd.), ni prepričljivih znanstvenih dokazov, ki bi dokazovali obstoj Sasquatcha. To je povzročilo skepticizem med znanstveniki, raziskovalci in širšo javnostjo. Priljubljenost Sasquatcha v pop kulturi je povzročila širjenje potegavščin, potegavščin in izmišljenih dokazov. To je prispevalo k splošnemu dojemanju, da gre pri temi bolj za zabavo in senzacionalizem kot za pravo znanstveno raziskovanje. V nekaterih primerih so lahko posamezniki, ki trdijo, da so se srečali s Sasquatchom, resnično prepričani o svojih izkušnjah. Zavrnitev ali razkritje teh trditev brez občutljivosti lahko povzroči etične pomisleke glede duševnega zdravja in osebnih prepričanj.

Na sledi Bigfootu: dežela pogrešanih

Dokumentarec prikazuje prostrano, neskončno divjino, ki obsega Aljasko, in predstavlja skoraj nekaj mističnega, kar dopolnjuje zgodbe domačinov in gledalca prisili, da se resnično vpraša, ali izginotja ljudi izvirajo iz Sasquatcha. Za skeptike imamo lokalne divje živali in noro pokrajino, ki bi zlahka bila odgovorna za tovrstna izginotja.  

Na sledi Bigfootu: dežela pogrešanih

Ta dokumentarec o pošastih iz malega mesta prikazuje različne možnosti v zvezi z izginotji ljudi in spoštujem vse možnosti (NLP-je in fantome), o katerih razpravlja dokumentarni film, celo vladne zarote. Posnetek z dronom je bil čudovit; če niste ljubitelj te vrste dela skupaj s Sasquatchom, si lahko ogledate ta dokumentarec zaradi njegove lepote. Glasba je prav tako zelo dopolnjevala posnetke v celotnem dokumentarcu. Zdaj sem oboževalec dela, ki so ga predstavili režiser Seth Breedlove in njegova ekipa; Slišal sem, da so njegovi drugi dokumentarni filmi narejeni dobro in da vsi sčasoma rastejo. Vesel sem, da je Breedlove ponudil veliko možnosti, zakaj ljudje izginjajo; omogoča dober pogovor. 

Na sledi Bigfootu: dežela pogrešanih

Ta dokumentarni film priporočamo. Breedlove se spretno izogiba senzacionalizmu s prizemljenim pristopom k temi. Po temi krmari realistično in ponuja uravnoteženo perspektivo. Na primer, splete pripoved o skrivnostnem izginotju, ki bi lahko bilo povezano z Bigfootom, hkrati pa se poglobi v bolj verjetne razlage. Ta dokumentarec služi kot odličen uvod v delo Small Town Monsters za novince.

Na sledi Bigfootu: dežela pogrešanih je zdaj na večjih pretočnih platformah iz 1091 Pictures – iTunes, Amazon Prime Video, Vudu in FandangoNOW.  Na voljo je tudi na Blu-ray in DVD pri Pošasti iz majhnih mest spletna stran.

Na sledi Bigfootu: dežela pogrešanih

Sinopsis

Odkrita so bila stoletja poročil o bitjih, poraslih z dlakami, ki so tavala po Aljaski. Vendar pa poleg skrivnostnih opicam podobnih živali, ki strašijo po gozdovih 49. zvezne države, obstajajo številne legende o grozljivih bitjih, ki brišejo mejo med Bigfootom in nečim drugim. Nekaj ​​z veliko temnejšim načrtom. Zdaj tako očividci kot strokovnjaki pripovedujejo zgodbe, ki vam bodo zmrazile v kosti. Zgodbe, ki Bigfootu podobna bitja povezujejo z zgodbami o gorskih velikanih in celo pogrešanih ljudeh.

EKSKLUZIVNI POSNETEK – PO SLEDU BIGFOOTU: DEŽELA POGREŠANIH.
Nadaljuj branje

Pregledi filmov

Pripravite se na nadnaravno indijsko folkloro z 'It Lives Inside' Bishala Dutte [Recenzija filma]

objavljeno

on

Različne kulture imajo pogosto različne vere, različna vraževerja, pa tudi različne demone. Odkrijte, kaj se skriva v Živi znotraj ki je premiero doživel v Quebecu Festival fantazije.

Samidha (Megan Suri) je indijsko-ameriška najstnica, ki se težko znajde v šoli, poleg tega pa se počuti zatirano s strani ultratradicionalne matere (Neeru Bajwa). Ravno ko začne navezovati stike z novimi prijatelji in razvijati romanco s fantom v šoli, se ji stara prijateljica Tamira (Mohana Krishnan), s katero se je oddaljila, začne približevati na zaskrbljujoč način. Njeni lasje prekrivajo večji del obraza, njene oči so ugreznjene in s seboj nenehno nosi temen kozarec. Samidho opozori na uničujoče zlo, ki živi v steklenem kozarcu, in jo prosi za pomoč, a ko Samidha pretirava in razbije posodo, nevede izpusti zlonamerno entiteto, ki je pripravljena terorizirati njo in njene ljubljene.

Živi znotraj Filmska slika

Soscenarist in režiser, Bishal Dutta, predstavlja svoj prvi celovečerni projekt v Živi znotraj, ki je indijsko kulturo spustil v svet grozljivk. Opravlja odlično delo pri sestavljanju scenarija, ki vključuje kulturno, demonsko entiteto, ki teče gladko. Njegovi intrigantni posnetki s kamero in kopičenje napetosti kažejo velik potencial za njegovo prihodnost v celovečerni filmski industriji po režiji številnih kratkih filmov. 

Megan Suri prinaša močno predstavo kot glavna igralka filma, ki nosi film na svojih ramenih. Upodablja introvertirano osebo, ki poskuša doseči svet okoli sebe in ima v sebi močan pogum. Njene reakcije so reakcije prave najstnice in gledalci se nanjo hitro navežejo.

Živi znotraj Filmska slika

Obkrožena je s trdno igralsko zasedbo, vključno z njeno tradicionalno strastno, a skrbno mamo Neeru Bajwa, njenim prizemljenim in razumevajočim očetom, ki ga igra prekaljeni igralec Vik Sahay (film o volkodlaku iz leta 2013, Wer), pa tudi vedno odlična Betty Gabriel (Pojdi ven, Neprijatelji: Dark Webin Čistka: Leto volitev), ki prikazuje Samidhino sočutno in skrbno učiteljico.

Vprašanje z Živi znotraj je, da je prepredena s klišeji v celotni zgodbi in slogu skokov. Kljub temu, da izvira iz indijskih korenin, bodo entiteta, njena posoda (ki očitno ne vsebuje predolgo) in njena kulturna reprezentacija mnoge gledalce spomnili na leta 2012 Lastnina, v katerem igra Jeffrey Dean Morgan, in njegov demon, povezan z judovsko folkloro, Dybbuk.  

Živi znotraj Filmska slika

Preplahi so tipični, a včasih učinkoviti za najstniško občinstvo, saj močno povečajo glasnost, da prispevajo k vizualnemu presenečenju, kljub temu, da zvok nima nobene kontekstualne povezave s prizorom. En prizor, ki vključuje otroško gugalnico na dvorišču, je vizualno zanimiv in izviren, vendar je edini izstopajoč grozljiv prizor v filmu. Večina Živi znotraj je grozljivka déjà vu, ki bo navdušila najstnike na splošno in poskrbela, da bodo zagrizeni oboževalci grozljivk strmeli prekrižanih rok.

Režijski prvenec Bishala Dutte v celovečernem filmu ga popelje do spodobnega začetka, saj izda grozljivko, ki se osredotoča na najstnike in je prepredena z entitetami, kot je večina že videla že večkrat, in pušča na mizi kup potenciala »strašinja«. Kljub temu je vedno zanimivo spoznati demonsko folkloro različnih kultur. Živi znotraj prejme oceno 3 oči od 5 in bo v kinematografih izšla 22. septembrand tega leta.

3 oči od 5
Nadaljuj branje

Pregledi filmov

Recenzija filma 'Mi smo zombiji' – RKSS se vrača s smešnim Zombie Mayhem!

objavljeno

on

RKSS (Roadkill Superstars), filmski ustvarjalci za “turbo otrok"(2015) in"Summer of 84” (2018), so se vrnili na Festival fantazije za svetovno premiero njihovega tretjega celovečerca in najnovejše grozljivke: “Mi smo zombiji”! In fant je bilo super.

Živi mrtvi so vstali iz svojih grobov. Vendar ne skrbite; ne nameravajo te živega pojesti, medtem ko gledaš, kako se razlivajo tvoja drobovja. Želijo si samo svojo vlogo v družbi, sobivanje z živimi in raje, da jih imenujejo "življenjsko prizadeti". Freddy (Derek Johns; TV serija “The Boys”), Karl (Alexandre Nachi) in njegova polsestra Maggie (Megan Peta Hill) vodita majhno, pokvarjeno operacijo, kjer prestrežeta klice do družbe Coleman Corporation (ki skrbi za odstranitev družinskih ogroženih, ko presežejo določeno mejo). fazi razgradnje), tako da jih lahko prodajajo sami. Ravno ko mislita, da njun načrt še vedno teče gladko, je njuna babica ugrabljena. Da bi plačali odkupnino, se bodo morali podati na pustolovščino lovljenja zombijev, kot je še ni bilo.

Mi smo zombiji

François Simard, Anouk Whissell in Yoann-Karl Whissell, trije ustvarjalci RKSS, napisal in režiral zomedijo za stoletja. Z domiselnim in stransko razcepljenim scenarijem, prisrčnimi glavnimi liki, smehom vzbujajočimi dialogi, pa tudi z impresivnim make-upom in praktičnimi učinki so oboževalci Fantasia (za katere je Fantasiano mesto, Montreal, njihov domači kraj) navdušili. en hudičevo zabaven igrani film, ki bo zagotovo zadovoljil vse ljubitelje grozljivk.

Po bivanju v postapokaliptičnem pesku znanstvenofantastičnega/akcijskega filma "turbo otrok« in ukvarjanje s sumljivim sosedom v retro-homage trilerju «Summer of 84«, se je naveza Simard-Whissell najprej poglobila v skupen podžanr zombijev komedij grozljivk. Na njihovo srečo RKSS zagrizeni oboževalci, se tega podžanra niso lotili kot katera koli druga scenaristična/režiserska ekipa. Iznajdljivost in smešnost v zvezi z »življenjsko oviranimi« v »Mi smo zombiji” lahko gledalce pogosto spomni na mojstrovino zomedija “Shaun of the Dead”; poleg tega, da lahko zombiji govorijo v RKSS'nov film.

Mi smo zombiji

Glavne igralce bomo hitro oboževali zaradi neverjetnih osebnosti svojih likov in njihove burne kemije na platnu, zlasti Derek Johns in Alexandre Nachi, ki upodabljata Freddyja oziroma Karla. Pristnost, ki izhaja iz njunih nastopov, resnično ponazarja, zakaj sta bila ta dva igralca odlično izbrana za svoji vlogi. Brez obžalovanja, tukaj.

V scenariju ni bila le inovacija v zvezi z vlogo nemrtvih v družbi, ampak RKSS uspelo narediti vtis tudi na način predstavitve zombijev. Sredi umetniške predstave, ki jo orkestrira bogat, ekscentričen in moden umetnik, je ogromen (dobesedno, igralec je visok) zombi središče spektakla. Vendar se zdi, da ima to bitje kirurško pritrjene dele telesa drugih članov skupnosti invalidov, kar ustvarja groteskni prizor, s katerega gledalci preprosto ne bodo mogli odvrniti oči.

Mi smo zombiji

Potem ko se je prvič predstavil občinstvu na Fantasy, ne bi presenetilo, če bi RKSS so svoj najnovejši projekt popeljali po vsem svetu na izjemno uspešno festivalsko turnejo, zato ne pričakujte, da ga boste kmalu lahko videli še kje drugje. Kot rečeno, takoj ko vidite naslov "Mi smo zombiji” si lahko ogledate, prekličete vse načrte in to storite kot Roadkill Superstars' najnovejši film prejme solidno oceno 4 oči od 5.

4 oči od 5
Nadaljuj branje