Povežite se z nami

Novice

INTERVJU: 'Archenemy' režiser / scenarist Adam Egypt Mortimer

objavljeno

on

Filmi o superjunakih prevladujejo v naši pop kulturi, zlasti v kinematografiji. Od Marvela, DC in vsega vmes, so superherojski filmi v javni zavesti. Toda glede na to, da je bilo teh filmov v preteklih letih toliko, je super videti subverziven prevzem žanra. Vstopite, Adam Egypt Mortimer, ki nas je pripeljal, DANIEL NI PRAVI krhka in intenzivna ARHENEMIJA z Joejem Mangiellom v glavni vlogi. Pred kratkim sem imel priložnost z Adamom govoriti o filmu, super junakih in o tem, kako se je sestavila ta super igralska zasedba.

Jacob Davison: Kaj bi rekli, da je bil začetek ali navdih za zgodbo o ARHENEMIJI?

Adam Egypt Mortimer: To je bila moja ljubezen do stripov v načinu, kako se ukvarjajo s superjunaki. Če se vrnemo vse od 80-ih, resnično ali prej. Stripi so lahko svoje bralce obravnavali na zelo prefinjen način in delali stvari s super junaki, ki so resnično divji in vseh različnih zvrsti, drugačne estetike. Zdelo se mi je, da smo zdaj videli že toliko filmov o superjunakih, da bi s filmskimi gledalci verjetno lahko ravnali s takšno prefinjenostjo. Ustvarite zgodbe okoli mitologij tovrstnih likov, ki se počutijo drugače, ali se igrajte z žanrom, veste, gradite jih na drugačen način. Izhodišče je bilo razmišljanje filma WREESTER Darrena Aaronofskega in ideja: "Kaj pa, če bi bilo tako, ampak superheroj, ki žali za svojimi slavnimi dnevi? Ljudje mu niti ne verjamejo in morda ni res. « Bolj ko sem napisal zgodbo, bolj je postajala večplastna in se vrtela okoli kriminala in vseh takšnih stvari. Tam se je zame začelo že leta 2015, ko sem začel delati na njem.

Photo Credit Lisa O'Connor

JD: Vidim. Kako se je Joe Mangienello vključil?

AEM: Joe je bil ravno popoln fant za to. Mislim, da se je zgodilo to, da je videl MANDY, ki je bil moj isti producent SPECTREVISION, in bil je kot: "Želim narediti enega od teh norih psihedeličnih akcijskih grozljivk! Kaj še imate? Takrat sem delal s Spectrevision in pravkar končal svoj drugi film DANIEL NI RES, zato smo mu ga pokazali in to mu je bilo všeč. Joe je samo nekdo, ki je potopljen v svet superjunakov. Očitno je Deathstroke, v nekem trenutku naj bi igral Supermana in se ni izšlo. Obseden je s stripi, zato smo se, ko smo se pogovorili o filmu, odlično kliknili. »Ta tip je videti, kot da bi lahko bil Superman. Je najlepši človek na planetu! " Želeli smo najti njegovo vlogo, da se poglobi in igra tega zlomljenega človeka ter uporabi vse njegove dramske kotlete. Res smo kliknili na vizijo, kakšen bo film in kako bo to naredil.

JD: Oh ja, in mislim, da ga je zelo potegnil.

AEM: Ja! Super je, rad imam tega fanta.

JD: In seveda ne moreš imeti dobrega superjunaka brez nekaj zlikovcev. Kako se je Glenn Howerton vključil kot direktor?

Slika prek Twitterja

AEM: Tudi Glenn je bil nekako podoben. Glenn je fant, ki je smešen in vsi vemo, kako zabaven je. Že od prve sezone gledam, DA JE V FILADELFIJI VEDNO SONČNO. Obseden sem s predstavo in obseden z njegovo blagovno znamko psihoze, sociopatije. (Smeh). Toda zanima ga početje stvari, ki niso komedija, in zanimanje stvari, ki so tam zunaj. Prav tako je imel priložnost videti, da DANIEL NI RES. To je super, ko posnameš nekaj filmov in dobiš svoje stališče, potem imaš priložnost, da se ljudje odzovejo nanj in želijo biti del tega. Srečal sem se z Glennom in mu povedal o tem, da je bil zelo navdušen nad preobrazbo. Je blondinka, ima brke, popolnoma psihotičen, vendar drugače kot njegov lik Dennis je psihotičen. Bilo je čudovito igrati z njim in ustvariti tega grozljivega lika, ki je nekakšna moja različica The Kingpin iz stripov Daredevil.

JD: In seveda moram vprašati o tem, ne da bi šel pregloboko, da se izognem spojlerjem. Vprašati moram o Paulu Sheerju in njegovi veliki sceni v filmu.

AEM: Paul je v morda enem mojih najljubših prizorov. Ko sem jo napisal, sem rekel: "O človek! To bo slabo. " In Paul je podobno videl moj film (DANIEL NI RES) na South By jugozahodu in rekel, da mu je všeč in da ga moram imeti v naslednjem filmu. Sploh ga ne boste prepoznali, toda kaj čudovitega je v njegovih spretnostih v improvizaciji. Ne toliko, da si jezika ne izumlja v scenariju, tam je nekako prinesel nekaj stvari, ampak sobo preprosto uporablja na ta neverjeten način. Samo požiraj! Smrka po drogah, igra se s pištolo in čevlji iz kačje kože in ima vtetoviran obraz ... to je divje pripravljenost, da naredi toliko, kot je moral. To je bil film s tako omejenim proračunom in omejenim časom in bežali smo od stvari do stvari, toda tisti dan, ko smo skupaj s Paulom in Zolee posneli tisto veliko sceno, smo lahko cel dan preživeli na tej sceni in se resnično potopili in Naredi prav. To je moral biti poseben trenutek! (Smeh)

JD: Posebna je bila zagotovo ključna beseda na tem! (Smeh) Prepričan sem, da če bi ga gledali v Egipčanskem gledališču, bi se občinstvo kotalilo.

AEM: Vem! Želim si, da bi to lahko videl v sobi in videl, kako so se ljudje odzvali in se prestrašili.

JD: V tolažbo je bilo veliko trobljenja in luči so utripale.

AEM: (Smeh) Točno tako! Avtomobili so ga imeli radi!

Photo Credit Lisa O'Connor

JD: Pri igralcih se sliši kot ponavljajoča se tema, da jih zanima spodkopavanje pričakovanj in kaj ponavadi počnejo in v čem je po vašem mnenju privlačnost?

AEM: Mislim, da igralci zelo radi ustvarjajo stvari. Želijo iti čim globlje. Ustvariti želijo lik. Mislim, da so včasih navajeni, da jih vidijo na določen način in tvegajo, da ne bodo več v značaju in da bodo sami. Ena od stvari, ki jih imam rad pri igralcih, je, da jih zanima spreminjanje njihovega izgleda. Enako kot pri DANIELU NI RES, je prišel Patrick Schwarzenegger in rekel: "Želim si lase pobarvati v črno, to pa so oblačila, ki jih želim nositi." To je bilo povezano z možnostjo, da se preobrazimo od tega, kdo je bil vsak dan ali kako ga vidimo na fotografijah, in tako je z Joejem. Bil je kot: "Želim si iztrgati zobe! Želim si pustiti brado! Kako umazan se lahko umažem? Hočem brazgotine ... «Hotel je biti nekdo drug, to je veselje igralca. Preoblikujejo se v nekoga povsem novega. Tako čudni liki in ti čudni svetovi me tako zanimajo, da resnično želim dati igralcem priložnost, da se popolnoma preobrazijo.

JD: Mislim, da zagotovo veste! Med ARHENEMIJO in DANIELOM NI REALNO tako dobesedno kot v prenesenem pomenu besede. Nekaj ​​drugega, o čemer sem želel vprašati, kajti eden mojih najljubših delov filma so spomini in zgodbe Maxa Fista, ki se pripovedujejo v animiranih vinjetah. Spraševal sem se, kako je prišlo do tega in kdo jih je naredil?

AEM: Ja, stari. To je bilo v scenariju in izziv je bil najti najboljši način za to. Zelo mi je bila všeč ideja, da se počutijo zelo abstraktno. Zelo psihološko. Razmišljam o zidu Pink Floyd THE WALL in o načinu, kako animacija v tem filmu vstopa in izstopa iz te zgodbe in se počuti tako noro. Na koncu smo to lahko storili z ekipo, sestavljeno iz samo treh ljudi. Kdo nekako razdeljen in osvojen. Moj kolega Sunando, ki je stripar, je risal vse like, postavitve in table, potem pa Dannyja Pereza, tega psihedeličnega filmskega ustvarjalca, ki je naredil vse čudne premikajoče se vrtinčne kapljajoče lobanje. Nato smo imeli za plinovoda tretjo osebo Kevina Finnegana, ki je vse skupaj potegnil in animiral. Res je bilo noro delati vso to veliko animacijo samo s tremi ljudmi in mislim, da je bilo res stresno. (Smeh) Toda to je bil tudi neverjeten način, da resnično naredim malo umetniško delo. Majhna ročno izdelana stvar le nekaj ljudi. Želel sem, da je meglen in abstrakten ter ne super podroben, ne super preobremenjen in to je bil ta nori eksperiment z butičnimi animacijami.

JD: Zdelo se mi je videti čudovito, še posebej v nasprotju z odseki filma v živo.

AEM: Dobro! Hvala, zelo sem vesela. Verjetno je bilo to največje tveganje, ker zame, režiserja v živo, nekako vem, kako bom izgledal, vem, kaj naj naredim, toda z animacijo sem bil kot: "O moj bog, kaj delamo? Kaj smo si naredili sami! " (Smeh) Ampak mislim, da je to kul. To je kul stvar.

Slika prek IMDB

JD: Tudi pri ARHENEMIJI mislim, da prihaja v grozljivem času, ker superjunaki, superjunaški filmi prevladujejo na blagajnah, kar se zdi tako drugačno in celo nasprotno od običajnih superjunaških filmov. Bi rekli, da je bilo namenoma ali kje po vašem mnenju ARHENEMIJA stoji v pokrajini superjunaškega kina?

AEM: To se nekako vrača k moji ljubezni do tega, kar so stripi lahko storili s superjunaki. Ko pomislim na to, kako izgleda in čuti nekaj takega kot ELEKTRA: ASSASSIN, in kako drugače se razlikuje od ALL-STAR SUPERMAN-a Granta Morrisona. To sta obe znameniti zgodbi o superjunakih, ki ju imata povsod. To je bilo nekako moje razmišljanje z ARHENEMIJO "Kako bi bilo, če bi Wong Kar-wai naredil. Superherojski film? " Kako bi bilo, če bi te like jemali resno in naredili kot kriminalni film. Kaj bi se zgodilo, če bi doktorju Strangeu odvzel pooblastila in se spremenil v Punisherja in ga posnel, kot da gre za film Nicolasa Refna. Poigravanje z idejo, kaj lahko naredijo ti filmi. Z superjunaki nimam težav. Rad jih imam. Upajmo, da če smo na tem svetu, kjer nadaljujemo s snemanjem filmov o superjunakih, se mi zdi vznemirljivo raztrgati idejo, kaj lahko naredimo z njimi, in se čim bolj eksperimentalno igrati z njimi.

JD: Vsekakor! In mislil sem, da je ARHENEMIJA odlično prestavila te meje.

AEM: Čudovito!

JD: (Smeh) In hotel sem samo vprašati, ker sem intervjuval Stevena Kostanskega, ki je posnel drugi film v dvojnem celovečercu Beyond fest, PG: PSYCHO GOREMAN.

AEM: PSIHO GOREMAN!

JD: Ja! Kaj si misliš o tej dvojni funkciji?

Slika prek Facebooka

AEM: Mislim, da je bilo popolno! Tako kot to, kar je počel s tem filmom, z najbližjim, kar sem jih kdajkoli videl, iz ameriškega filma, ki je videti kot nor Japonski ULTRAMAN. Njegovi kostumi, njegova vizija, všeč mi je bilo. Na ARCHENEMY so dejansko veliko vplivali nori japonski filmski ustvarjalci, kot je Takashi Miike, ki so posneli superjunaški film z imenom ZEBRAMAN. Delčki teh stvari so v mojem navdihu. Bila je popolna dvojna lastnost, da bi videli, kaj je Steven naredil, ko je te vizualne elemente popolnoma razkril ... ta film je tako manijačen!

JD: Res sem mislil, da so ga programerji na festivalu Beyond Fest resnično zabili, ker gre za subverzivni superherojski film s tako subverzivnim superzlobnim filmom.

AEM: Ja, popolnoma.

JD: Zanimivo je videti, kako greš z DANIEL-a NI RES, na ARHENEMIJO in rušiš različne žanre. Ali se lahko pogovorite o čem, kar ste načrtovali?

AEM: Brian, ki je z mano napisal DANIEL NI RES, in ki je napisal roman, po katerem je nastal, smo napisali nov film o čarovništvu in kapitalizmu ter denarju, ki je zlo ... to je temen grozljiv film, ki je tudi vznemirljiv kriminalni film na istočasno. In upamo, da nam bo to uspelo naslednje leto. Upajmo, da bo to stvar. In ne vem, iščem naslednjo stvar! V trenutku, ko prenehate snemati film, se začnete počutiti, kot da počasi umirate, zato morate takoj začeti ugotavljati, kako narediti novega.

 

ARCHENEMY je zdaj na voljo za gledanje v VOD, Digital in izbranih gledališčih.

Slika prek IMDB

 

Vedro za pokovko 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Kliknite za komentar

Za objavo komentarja morate biti prijavljeni Prijava

Pustite Odgovori

Novice

'Strange Darling' s Kylom Gallnerjem in Willo Fitzgerald je izšel po vsej državi [oglejte si posnetek]

objavljeno

on

Nenavaden dragi Kyle Gallner

"Čuden dragi," izjemen film s Kylom Gallnerjem, ki je nominiran za nagrada iHorror za njegov nastop v "Potnik," in Willa Fitzgerald, je za široko predvajanje v kinematografih v Združenih državah prevzel Magenta Light Studios, novo podjetje veteranskega producenta Boba Yarija. To obvestilo, ki nam ga je posredoval Raznovrstnost, sledi uspešni premieri filma na Fantastic Festu leta 2023, kjer je bil vsesplošno hvaljen zaradi svojega kreativnega pripovedovanja zgodb in prepričljivih nastopov, pri čemer je dosegel popolno oceno 100 % Fresh on Rotten Tomatoes iz 14 ocen.

Čudna Draga – filmski posnetek

Režija: JT Mollner, 'Čuden dragi' je vznemirljiva pripoved o spontani zvezi, ki se nepričakovano in grozljivo preobrati. Film odlikujeta inovativna struktura pripovedi in izjemna igra glavnih vlog. Mollner, znan po nastopu na Sundanceu 2016 "Izobčenci in angeli," je za ta projekt znova uporabil 35 mm in s tem utrdil svoj sloves filmskega ustvarjalca z izrazitim vizualnim in pripovednim slogom. Trenutno sodeluje pri adaptaciji romana Stephena Kinga "Dolg sprehod" v sodelovanju z režiserjem Francisom Lawrenceom.

Bob Yari je izrazil navdušenje nad prihajajočim izidom filma, predvidenim za Avgust 23rd, ki poudarja edinstvene lastnosti, ki naredijo 'čudna draga' pomemben dodatek k žanru grozljivk. »Navdušeni smo, da gledalcem po vsej državi predstavljamo ta edinstven in izjemen film z odličnima nastopoma Wille Fitzgerald in Kyla Gallnerja. Ta drugi celovečerec nadarjenega scenarista in režiserja JT Mollnerja naj bi postal kultna klasika, ki kljubuje običajnemu pripovedovanju zgodb,« Yari je povedal za Variety.

Sorte pregleda filma iz Fantastic Festa hvali Mollnerjev pristop, rekoč, »Mollner kaže, da je bolj napreden kot večina njegovih žanrskih vrstnikov. Očitno je učenec v igri, tisti, ki je spretno preučeval lekcije svojih prednikov, da bi se bolje pripravil, da jim da svoj pečat.« Ta pohvala poudarja Mollnerjevo premišljeno in premišljeno ukvarjanje z žanrom, ki občinstvu obljublja film, ki je hkrati refleksiven in inovativen.

Čudna Draga

Vedro za pokovko 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Nadaljuj branje

Novice

Revival 'Barbarella' Sydneyja Sweeneyja se pripravlja

objavljeno

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney je potrdil tekoči napredek težko pričakovanega ponovnega zagona Barbarella. Projekt, v katerem Sweeney ne igra samo glavne vloge, temveč tudi izvršnega producenta, želi vdahniti novo življenje ikoničnemu liku, ki je prvič navdušil občinstvo v šestdesetih letih prejšnjega stoletja. Kljub špekulacijam Sweeney ostaja molčeč glede morebitne vpletenosti slavnega režiserja Edgar Wright v projektu.

Med njenim nastopom na Veselo Žalostno Zmedeno podcast, je Sweeney delila svoje navdušenje nad projektom in likom Barbarelle in izjavila, "Je. Mislim, Barbarella je tako zabaven lik za raziskovanje. Resnično sprejema svojo ženstvenost in svojo spolnost in to mi je všeč. Seks uporablja kot orožje in mislim, da je to tako zanimiva pot v svet znanstvene fantastike. Vedno sem si želel delati znanstveno fantastiko. Tako da bomo videli, kaj se bo zgodilo.«

Sydney Sweeney jo potrdi Barbarella ponovni zagon je še v delu

Barbarella, ki ga je prvotno ustvaril Jean-Claude Forest za revijo V leta 1962, je Jane Fonda pod vodstvom Rogerja Vardima leta 1968 spremenila v kinematografsko ikono. Kljub nadaljevanju je Barbarella gre dol, ki nikoli ni ugledal luči sveta, je lik ostal simbol znanstvenofantastične privlačnosti in pustolovskega duha.

V preteklih desetletjih je bilo več odmevnih imen, vključno z Rose McGowan, Halle Berry in Kate Beckinsale, predstavljenih kot potencialne vodilne osebe za ponovni zagon, pri čemer so režiserji Robert Rodriguez in Robert Luketic ter scenarista Neal Purvis in Robert Wade že sodelovali pri oživitvi franšize. Na žalost nobena od teh ponovitev ni prešla konceptualne stopnje.

Barbarella

Napredek filma je dobil obetaven preobrat pred približno osemnajstimi meseci, ko je Sony Pictures objavil svojo odločitev, da dodeli Sydney Sweeney za glavno vlogo, potezo, za katero je Sweeneyjeva sama predlagala, da jo je olajšala njena vpletenost v Madame Web, prav tako pod oznako Sony. Ta strateška odločitev je bila namenjena spodbujanju koristnega odnosa s studiem, zlasti z Barbarella ponovni zagon v mislih.

Ko so ga spraševali o morebitni režiserski vlogi Edgarja Wrighta, se je Sweeney spretno izognil in le opozoril, da je Wright postal znanec. Zaradi tega so oboževalci in opazovalci industrije ugibali o obsegu njegove vpletenosti v projekt, če sploh.

Barbarella je znan po svojih pustolovskih zgodbah o mladi ženski, ki potuje po galaksiji in se zapleta v eskapade, ki pogosto vključujejo elemente spolnosti – temo, ki jo Sweeney zdi nestrpen. Njena predanost preoblikovanju Barbarella za novo generacijo, medtem ko ostaja zvest prvotnemu bistvu lika, zveni kot ustvarjanje odličnega ponovnega zagona.

Vedro za pokovko 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Nadaljuj branje

Novice

'The First Omen' je skoraj prejel oceno NC-17

objavljeno

on

prvi omen napovednik

Set za an april 5 izdaja v kinu, 'Prvi znak' nosi oceno R, klasifikacijo, ki skoraj ni bila dosežena. Arkasha Stevenson se je v svoji začetni vlogi režiserke celovečernega filma soočila z izjemnim izzivom, kako zagotoviti to oceno za predzgodbo cenjene franšize. Zdi se, da so se morali ustvarjalci filma boriti z ocenjevalno komisijo, da bi preprečili, da bi film dobil oceno NC-17. V odkritem pogovoru z fangorija, Stevenson je preizkušnjo opisal kot 'dolga bitka', ki se ne ukvarja s tradicionalnimi skrbmi, kot je krvavitev. Namesto tega se je jedro polemike osredotočilo na prikaz ženske anatomije.

Stevensonova vizija za "Prvi znak" poglablja v temo dehumanizacije, zlasti skozi optiko prisilnega poroda. "Groza v tej situaciji je, kako razčlovečena je ta ženska", pojasnjuje Stevenson in poudarja pomen predstavitve ženskega telesa v neseksualizirani luči za avtentično obravnavanje tem prisilne reprodukcije. Ta predanost realizmu je filmu skoraj prinesla oceno NC-17, kar je sprožilo dolgotrajna pogajanja z MPA. »To je bilo moje življenje že leto in pol, boj za strel. To je tema našega filma. Žensko telo je zlorabljeno od znotraj navzven,” navaja in poudarja pomen prizora za glavno sporočilo filma.

Prvi Omen Filmski plakat – avtor Creepy Duck Design

Producenta David Goyer in Keith Levine sta podprla Stevensonovo bitko, saj sta v procesu ocenjevanja naletela na to, kar sta zaznala kot dvojna merila. Levine razkriva, »Petkrat smo morali iti naprej in nazaj z bonitetno ploščo. Čudno, izogibanje NC-17 ga je naredilo bolj intenzivno., ki poudarja, kako je boj z ocenjevalno ploščo nehote zaostril končni izdelek. Goyer dodaja, "Pri obravnavanju moških protagonistov je več permisivnosti, zlasti pri telesnih grozljivkah", kar kaže na spolno pristranskost pri ocenjevanju telesne groze.

Drzen pristop filma k izzivanju zaznav gledalcev presega polemiko o ocenah. Soscenarist Tim Smith opaža namen spodkopati pričakovanja, tradicionalno povezana s franšizo The Omen, s ciljem presenetiti občinstvo s svežim fokusom pripovedi. »Ena od velikih stvari, nad katero smo bili navdušeni, je bila, da smo nekako izvlekli preprogo izpod pričakovanj ljudi«, pravi Smith in poudarja željo ustvarjalne ekipe po raziskovanju novih tematskih področij.

Nell Tiger Free, znana po vlogi v "služabnik", vodi igralsko zasedbo "Prvi znak", ki naj bi ga 20th Century Studios izdal dne april 5. Film spremlja mlado Američanko, poslano v Rim na cerkveno službo, kjer naleti na zloveščo silo, ki do temeljev pretrese njeno vero in razkrije srhljivo zaroto, katere namen je priklicati utelešeno zlo.

Vedro za pokovko 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Nadaljuj branje

Vdelajte gif z naslovom, ki ga je mogoče klikniti