Leta 2014 v Avstraliji Wyrmwood: Cesta mrtvih je bil drzen vstop v izročilo o zombijih. Zagotavlja visokooktanski izbruh nasilja, krvi in ​​prestav z zombiji, ki dihajo metan, ki spodbujajo edinstveno vizijo zombi apokalipse. Film je nedavno nadaljevanje, Wyrmwood: Apokalipsa, nadaljuje z zgodbo, ki se nadaljuje, nekaj svežih novih obrazov in veliko pokola.

Z režiserko filma Kiahom Roache-Turner smo se pogovarjali o filmu, njegovih kreativnih idejah, snemanju filma o pandemiji med globalno pandemijo in nekaj zombi vročih posnetkov.

Kelly McNeely: ljubil sem bevin lesin Wyrmwood: Apokalipsa je bilo super zabavno. Je popolna mešanica Mad Max in Dawn of the Dead. Vam je bilo vedno v mislih nadaljevanje? Ali kako je do tega prišlo?

Kiah Roache-Turner: Predvidevam, da je bilo zgrajeno od začetka kot nekaj, kar bi lahko sekvalizirali. To je bil naš prvi film. In bili smo nekako dovolj pametni, da smo vedeli, da bi moral biti vaš prvi film, ko posnamete svoj prvi film, fizični ekvivalent, kot, skakanje gor in dol, hej poglej me. Torej želite poskusiti ustvariti nekaj, kar upajmo – držimo pesti – nejasno ikonično. In, veš, res super kul.

Zelo smo se trudili, da bi naredili svet, ki je privlačen za občinstvo, a tudi za nas. V bistvu smo združili dve naši najljubši franšizi. Ugodne franšize, moram reči; ni smisla, da naredite prvo mešanje filma avatar z, veš, Vojna zvezd, ker si tega ne morete privoščiti. Lahko pa si privoščite izdelavo Mad Max izpolnjuje Dawn of the Dead, ker sta to dve franšizi, ki sta bili narejeni za razmeroma majhne količine denarja, a imata še vedno precej neverjetno estetsko in svetovno gradnjo. 

Če pogledaš prvega bevin les, konča se z opombo »jasno, da želijo narediti še eno«. Torej, ja, veste, vedno smo želeli, da se to sekvalizira. Ko smo šli skozi, ko smo delali skozi televizijsko serijo – ali možnost televizijske serije – in nekako nadaljevali s tem, kam smo želeli iti in kako smo želeli oblikovati pripoved, mislim, da se bo to končalo so trije filmi. In potem bomo sklenili zanko in začeli znova, če se bomo odločili narediti TV serijo. Ampak mislim, to je res odvisno od trga, ne od nas.

Kelly McNeely: Všeč mi je svet, ki ste ga zgradili z novimi liki v tem filmu. Tu je celoten uvod v lik Rhysa, ki ga uporablja Red Right Hand avtorja Nicka Cavea & The Bad Seeds to je bilo prav fantastično. Če se malo dotaknem vključitve te pesmi, je bila to vedno najbolj priljubljena pesem? Ali so bile kakšne druge pesmi, ki ste jih želeli uporabiti Wyrmwood: Apokalipsa?

Kiah Roache-Turner: Vedeli smo, da si bomo verjetno lahko privoščili eno pop pesem, saj je cena teh stvari v zadnjih 10 letih šla čez streho, tako da imaš srečo, če jo lahko dobiš. In zato smo napisali posebej za uvod v film s pesmijo. 

Pravzaprav smo ga napisali za Papirna letala MIA, ki je bil veliko uporabljen, vendar smo želeli nekaj, kar bi bilo takoj kulturno odmevno. Všeč so mi tudi vrstice, govorijo o lobanjah in kosteh, in tam je veliko o strupenem dimu, ki je res popoln. Ampak na koncu si tega preprosto nismo mogli privoščiti. In tako smo šli oh, kaj še? Poskusili smo veliko stvari, na primer, kaj lahko pride tam?

Preizkusili smo toliko različnih pesmi in edina, ki je pristajala kot rokavica, je bila Red Right Hand. Ker A) je klasično avstralsko, in B) je bilo nekaj v temnih folk besedilih, ki jih piše Nick Cave, kar resnično ustrezalo. Lik v Rdeči desnici je nekakšen temni bog, ki skoraj, veste, tapka po tej napol-post-apokaliptični pokrajini možganov Nicka Cavea, in se kar prilega. Samo trenutek je bil, ko se njegova besedila, njegova glasba in naše podobe ujemajo kot Lancelotov oklep, in jaz sem bil kot, no, to je tisti!

Vsi so rekli, o, prevečkrat je bil uporabljen. In sem rekel, da mi je vseeno. Ker, veste, je bil uporabljen za Peaky Blinders, kar je angleščina, za katero se je uporabljalo Kričati, ki je, veste, iz ZDA, vendar nikoli ni bil uporabljen v nečem super ikoničnem v avstralskem kontekstu. In nekako sem ga hotel samo vzeti nazaj in uporabiti tam, kjer bi ga bilo treba uporabiti. 

Kelly McNeely: Očitno ste porabili veliko časa za gradnjo tega sveta na koncu sveta. V njem ste živeli že kar nekaj časa, začenši z bevin les. Kako ste ekstrapolirali stroje in povezave, ki jih poganja zombi? 

Kiah Roache-Turner: Tam se dogaja nekakšna nezrela najstniška logika, nič od tega ni znanstveno utemeljeno – niti ne bi smelo biti – kot da nikoli niso razlagali svetlobnih mečev v Vojna zvezd. Nikogar ne zanima, da se laserji ne morejo ustaviti, veš kaj mislim?

In pri nas smo tako, da si izmislimo nekaj kul in tega ne razlagamo. In tako, veste, se ne pretvarjamo, da poskušamo biti znanstveniki. Sem velik oboževalec manj ekspozicije, tem bolje. Tako smo pravkar prišli do te vrste osnovnega, nejasnega, bizarnega koncepta, ki ima nekakšno usmerjanje v znanosti, kjer imamo zombije, ki dihajo metan, ki jih je mogoče poganjati. 

Mislim, vsi vemo, da lahko poganjaš zelo majhen motor na metan. In če dodate idejo o tovrstnem nenavadnem, nenavadnem, zelo močnem virusu, ki prevzame telo, predvidevam, da bi lahko bile virusne snovi, pomešane z metanom, ki prihaja iz zombijevih ust, dovolj močne za zagon motorja, a potem nikoli ne razlagaj. Na primer, pojdimo s tem, in občinstvo bo bodisi sprejelo to ali pa ne. 

Nekateri ljudje mislijo, da je smešno, nekateri ljudje mislijo, da je super kul. Kakorkoli že, zaplet se premika dovolj hitro, da ne dvomite o znanosti o tem preveč. Toda v resnici, ko smo pisali prvo, je bila ena mojih najljubših opomb – to je še vedno moja najljubša opomba v scenariju – ker vsi, ki vam dajejo zapiske scenarija, se skušajo biti pametni. Vsi želijo samo dokazati, da so brali Roberta McKeeja Zgodba, veste, in vsi so pri Williamu Goldmanu Pustolovščine v trgovini z zasloni, vsi vam skušajo v notah dati sijajno sijaj. 

Dobili smo sporočilo, v katerem je pisalo "več kul sranje". In rekel sem, ah, to mi je všeč, ker sem natančno vedel, kaj pomenijo. In to smo začeli početi. Pravkar smo začeli vstavljati bolj čudne, bizarne, kul stvari. In res smo se spomnili tistega zapisa, kamor smo prišli pisati Wyrmwood: Apokalipsa, ko gre skozi svoje v bistvu banalne gibe zjutraj, da se prebuja in gre skozi svojo jutranjo rutino. In običajno, veste, nekdo vstane in morda pobrska po Facebooku, popije kavo in naredi nekaj vaj, prebere časopis in potem gre v službo. 

Veste, vstane, vzame tableto, naredi nekaj vaj, popije kavo, zombiju odpihne glavo, priklopi svoj žar na metanskega zombija in to je tisto, kar priganja žar, in nekaj skuha mesa in ima nekaj brekkieja, mora zamenjati enega od baterijskih zombijev, ki je izgubil metan, da lahko še vedno poganja svoje generatorje, se prepričati, da zombi, ki vodi njegov priključek za namakanje, ki daje vodo njegovi zelenjavi, deluje pravilno, in potem se usede v svoj oklepni tovornjak in gre na delo, veš? In všeč mi je dejstvo, da je to ta neverjetno banalen niz dogodkov v tem neverjetno zanimivem svetu. In zame, kjer se srečata fantazija in banalno, je to moj najljubši. Res obožujem takšne prizore v filmih, veš?

Kelly McNeely: Nekaj ​​bi rad spregovoril tudi o kaskadah, ker so kaskade v filmih tako kul. Računam, da ste vložili veliko časa in energije ter delali z ekipo, da bo vse potekalo gladko in varno.

Kiah Roache-Turner: Kot da imamo radi praktične učinke in praktične kaskade. Moj občutek glede vseh digitalnih stvari je, da digitalno dejansko ne bi smelo biti več kot približno 20 ali 30 % okvirja.

Tam bi moral biti samo zato, da poveča tisto, kar je praktično že tam v okvirju. In očitno se to v veliki meri razširi na kaskade. In dejstvo, da omenjaš kaskade, ki jih imam rad, ker, človek, imeli smo precej nizek proračun, Kelly. Sploh vam ne morem povedati številke, ker je zelo neprijetno. 

Ampak veste, nizek proračun v Ameriki pomeni eno stvar, v Avstraliji pa je povsem druga stvar, še nižja. Gre k mikroproračunu. In ko smo našim vodjem oddelkov nekako delili razčlenitve proračuna, sem samo opazoval enega za drugim, kako se jim spuščajo obrazi, samo gledal, kakšna je številka, kaj!? Mislim, morda če bi bila to nizkoproračunska romantična komedija, ampak to je akcijski film, kjer moramo zgraditi vse, kot da imaš 300 kaskaderskih vložkov, in to je številka, ki nam jo navajaš?!

In s tem so se morali soočiti. In naš kaskader, George Saliba, ga je nekako pogledal in naredil tisto stvar, kamor greš, *dolg izdih*… v redu. In videl sem ga, kako pospravlja vse te drage dele opreme v svoji glavi. Na primer: »tega ne uporabljamo, ne uporabljamo da”… V bistvu moramo le najti preprost način, kako narediti vse. Še vedno bomo uporabljali te neverjetne gimnastične ljudi, ki jih ima. In še vedno bomo morali imeti kaskaderje, vendar bo nameščanja veliko manj. Torej, vsi kaskaderji, ki jih vidite, so v resnici le zelo gimnastični posamezniki, ki se mečejo naprej in nazaj in jih ročno vlečejo vrvi, ki jih nato digitalno izbrišemo. 

Veliko je zelo starih šolskih stvari in več, kot bi si predstavljali, so sami igralci. In celo včasih se je pojavil in rekel: "V redu, igralci bodo to naredili". In pogledal bi ga in grem, ni šans, da bi igralec to naredil. Rekel bi: "ne, ne, pokazal ti bom" in potem bi ga pogledal in šel sem, oh, igralci lahko naredi to *smeh*. In tako veliko stvari, vidiš izvajalce same, samo zabijajo vanjo.

Ampak veste, tako so naredili original Mad Max. In tako smo to naredili. Mislim, edina razlika je v tem, da so bili v velikih slabih 1970-ih v Avstraliji, ki je pravzaprav kot puščava zase. 70. leta v Avstraliji so bila kot, o moj bog, to je kot srednjeveško mesto *smeh*.

Pravkar smo šli do te majhne sadne kmetije, približno eno uro od Sydneyja, in ustvarili smo svoje majhno srednjeveško mesto in posneli film. In to je res edini način, kako smo lahko to storili, morali smo samo narediti mehurček v zaledju. Ker smo streljali tudi sredi pandemije. In to je bila še ena čudna ironija, ko vsi na svetu nosijo maske in se norijo, veliko ljudi pa umira zaradi globalne pandemije. In snemam film, kjer vsi nosijo maske in se norijo, in veliko ljudi umira zaradi globalne pandemije. Bil je zelo čuden čas. Toda ustvarili smo zelo učinkovit mehurček. Vsak dan smo imeli medicinske sestre na kraju samem. 

Ne samo, da nismo dobili primera COVID, nihče niti ni zbolel. In tega še nisem videl na filmu. Običajno bo v nekem trenutku – včasih celo dvakrat ali trikrat – gripa šla skozi skupino in vsi bodo bolni. In potem samo nadaljuj. In tako kot vsake toliko časa bo kdo v oddelku šel, a običajno – ker filmski ljudje pač morajo – prebijejo. Toda če bi ta film zakašljal celo en človek, bi nas zaprl. In to je bilo grozljivo, ker si nismo mogli privoščiti, da bi se zaprli. Nismo film z velikim proračunom, zato smo v resnih težavah, če ga zapremo. Če torej ugasnemo na polovici, film morda še ni končan. 

S protokoli COVID je bilo veliko trdega dela in Screen Australia – eden od naših organov financiranja – je prišel po dodaten denar. Bili smo eden redkih filmov, ki so se lahko nadaljevali sredi polne pandemije, ker smo se pripravljali na snemanje, le gledali druge produkcije, ki so padale. Vsi drugi so rekli, "ne bomo naredili", vendar smo mislili, da lahko to storimo, ker vsi streljamo v mehurčku v zaledju. Nihče ne pride noter, nihče ne pride ven, vsi samo sedimo v svojem malem bevin les mehurček.

Kelly McNeely: Očitno imate nekaj članov, ki se vračajo, in tudi nekaj novih obrazov. Popolnoma se vržejo v svoje vloge. Tasia Zalar in Shantae Barnes-Cowan sta močan dodatek igralski zasedbi. Kako so se vključili? 

Kiah Roache-Turner: Smešno je, ker mislim, da sem ob pogovoru z nekaterimi ljudmi prebral nekaj kritik, v katerih ljudje pravijo: »v tem filmu je veliko ljudi«, ampak zato, ker smo ga napisali za TV serijo. Posneli bomo televizijske serije, potem pa morda še filme. In tako je kompresija. Lok prve serije je bil strnjen v 90-minutni film, zato imamo vse te like, ki se pojavljajo povsod. 

Shantae Barnes-Cowan je bila neverjetna. Stara je komaj 17 let – dejansko je imela 16 let – in nikoli ni imela pouka igranja. Je res izjemna igralka netballa iz zelo majhnega mesta štiri ure od Adelaide. In nekdo jo je videl v reviji, ker je bila v članku, ker opravlja dobrodelne dejavnosti v Whyalli, od koder je. In pravkar so jo videli in rekli, oh, morala bi biti v filmih. Oddali so jo v televizijsko oddajo in še nikoli ni igrala, imela je majhno vlogo. 

Bila je prva oseba, ki smo jo imeli na avdiciji, in nas je kar navdušila. Prišla je na avdicijo in jo preprosto ubila. Jokal na avdiciji, prave solze. Pomislil sem, kdo je to?! Oče jo je štiri ure vozil na avdicijo v Adelaido, nato pa sta se odpeljala štiri ure nazaj. Bila je osemurna obveznost. Želel sem ji dati vlogo takoj in takrat. Ona drži film skupaj. Ona je nekako glavna – obstajata nekako dve glavni, ona in Rhys – toda v resnici se pripovedna hrbtenica resnično prilega Shantaejevemu liku. In ona bo hrbtenica tretjega filma, če nam bo uspelo. 

Tasia Zalar obstaja že malo dlje. Že vrsto let je bila v avstralskih filmih in na televiziji in je vedno dobra. Tam nam sploh ni bilo treba opraviti avdicije. Bila je še bolj impresivna, kot sem mislil. Pravkar se je pojavila na snemanju in vsakič je šla le do enajstih. Nikoli mi je ni bilo treba usmerjati. To je bila ena tistih čudnih stvari, ko je vsakič, ko sem rekel akcija, šla preko in sem rekel rez, verjetno se vrni v svojo prikolico in počakaj, da smo spet pripravljeni na tebe. Nikoli mi ni bilo treba ničesar reči, narediti, samo prišla je naložena po medveda. Samo oba soda, bila je pripravljena. In režiserju je to všeč, ker to zame pomeni manj dela *smeh*. Torej ja, to sta bila dva zelo posrečena kosa. 

Kelly McNeely: Tukaj želim narediti nekaj hitrih zombi vročih posnetkov. Torej, najprej: hitri zombiji ali neumni zombiji? 

Kiah Roache-Turner: Oh, to mora biti zaplet, ker je zapletanje stvar Georgea A Romera. Kar smo naredili, smo šli z obema, goljufali. Ponoči smo šli hitro, podnevi počasi. Čez dan se torej lahko zabavaš, ponoči pa postane nekako 28 Days Later, in v zadnjem času, Vlak do Busana or War Z svetu. Veste, dandanes je veliko bežečih zombijev. Ampak zame si nekako želiš imeti oboje, ker so šprinterski zombiji grozljivi, a te bodo prehitro dobili. Zmrzljivi zombiji, njihova odlična stvar je, da je zabavno. In kot Shaun of the Dead dokazuje, da medtem ko se tepejo proti tebi, lahko poskusiš s palico za kriket, lahko poskusiš z nekaj ploščami, lahko poskusiš z izvijačem, imaš čas, da preizkusiš nekaj stvari, tako da postane bolj kot vožnja po tematskem parku.

Nikoli ni nobene super grožnje, ker če te napade, lahko preprosto odideš. To je najlažja stvar na svetu. Samo ne spotaknite se, ne glejte nazaj in po nesreči za vogalom naletite na drugega. Upoštevati je treba nekaj pravil, vendar je večino časa precej zabavno. Če imaš palico za bejzbol in nekaj prijateljev, ki imajo radi pokol, bo vse v redu. Torej, ja, mislim, tisti, ki se zmešajo, so zabavni. Torej bom moral iti z njimi.

Kelly McNeely: Tako to vodi v moje naslednje vprašanje: kaj je po vašem mnenju najboljše orožje za blizu v zombi apokalipsi?

Kiah Roache-Turner: No, problem je v tem, da si ne morem ničesar izmisliti, ker sem prebral War Z svetu avtorja Maxa Brooksa. In vem, da je to kot taka kombinacija sekira/motika. Sploh se ne spomnim, kako so temu rekli. Ideja je, da imaš to vrsto kladiva s sekiro, s katerim jih lahko sekaš, a potem, če hočeš iti po možgane, ga obrneš za kramp in greš naravnost v možgane in zarežeš iz centralnega živčnega sistema. Gre torej za nekakšno bolezen s klubskimi krampi, ki jo je izumil Max Brooks.

Še vedno mi je čudno, da je tip, ki je odgovoren za nekakšno znanost o zombijih 20. stoletja, sin Mela Brooksa, ali ni to najbolj čudna stvar?

Kelly McNeely: Kaj?! Tega nisem vedel! 

Kiah Roache-Turner: Mel Brooks je iskreno eden najbolj nadarjenih komikov vseh časov. In Max Brooks – njegov sin – je na novo izumil koncept zombija za 20. stoletje. Tako sta oba v življenju naredila zelo velike stvari.

Kelly McNeely: Kateri bi bil najboljši način prevoza v zombi apokalipsi?

Kiah Roache-Turner: No, odvisno je, če si pilot helikopterja z dostopom do helikopterja, očitno. Ampak mislim, kdo lahko leti s to stvarjo. In tudi helikopterji so zapleteni. Misliš, da lahko samo skočiš in vzletiš, ampak mislim, da si vzamejo nekaj ur samo za pripravo – za ogrevanje motorjev in vse to – kot da ne moreš kar skočiti v helikopter. Torej, ja, veliko stvari morate narediti. Torej ni res to, kar bi si mislili.

 Mislim, jaz in moj brat sva si razbijala glave in mislim, da sva prišla do stvari, pripravljene za sestavljanje, kjer bi to verjetno lahko naredil na svojem dvorišču. Dobiš samo klasični Aussie Hilux in ga oklepiš. In poskrbite, da se okna zaprejo in stvari, da lahko spite v njej. In mislim, da je to zelo dobro. Prepričajte se, da je pogon na štiri kolesa in pojdite v klop, če je treba, poskrbite, da bo veliko majhnih lukenj, samo potisnite puške ven. In mislim, da je to tisti, v katerem smo naredili bevin les

Kelly McNeely: Vsekakor bolj vodljiv kot avtobus v Dawn of the Dead predelava.

Kiah Roache-Turner: Avtobus je grozna ideja *smeh*. Ceste se bodo zamašile v dveh sekundah. Torej boš samo čakal v avtobusu, to se bo zgodilo, v največjem prometnem zastoju na svetu si. Medtem ko se s pravim terenskim vozilom lahko odpeljete v grmovje in če imate dovolj veliko vzmetenje, ga lahko dejansko prepeljete čez balvane, tako da ne, ne, ne, ne vozite avtobusa. Dajmo fantje, razmislite. 

Kelly McNeely: Če zombiji prevzamejo oblast, kam greš?

Kiah Roache-Turner: Ah, mislim, ne vem. Stvar je v tem, kam greš? In to je bistvo oklepnega vozila, da se morate še naprej premikati. Ker mislim, da kamor koli greste, se bodo zbrali, ker jih je na milijone in milijone in na stotine milijonov. Mislim, da se moraš tako naprej premikati, zato je oklepno vozilo, ki ga poznaš, z veliko količino goriva verjetno prava pot. Mislim, ljudje pravijo, da se bom usedel v čoln in šel na otok, toda moja misel je tam vedno kot, a ali ne morejo kar hoditi po dnu oceana in iti naravnost do tega, kjer je ta otok? Torej moraš biti previden, veš. Mislim, da se samo premikaj. Oborožite svoje vozilo, se prepričajte, da ima konice, kot je Mad Max, nato pa pojdite tja, kjer drugih ljudi ni, in imeli boste prav. 

Kelly McNeely: Torej, kaj je naslednje za vas?

Kiah Roache-Turner: V pripravi imam film o pošasti, ki je malo bolj resen kot bevin les. To je klasična ena sama lokacija, družina, ujeta s pošastnim vzdušjem. Je nekako tako kot moj Alienali Čeljusti, or The Thing. To so trije, h katerim se nekako vračam s scenarijem in vsemi prepisi ter samo videzom in tonom stvari. Toda ta bi bil grozljiv. Zadala sem si nalogo, da poskušam napisati najbolj grozljivo stvar. Na primer, če je to zadnji film, ki sem ga posnel, sem vsaj šel ven in strašil hlače iz generacije. V njem so prizori, kjer bodo – če mi dovolijo, da to naredim – ljudje zapustili gledališče. Ne v krvavi obliki Hostel mučenje pornografija nekako način. Samo koncept je tako grozno moteč, a vendarle prvinski. 

Neki komik, ki je rekel: "Vi fantje ne veste, kako srečni ste, ker 95 % organskega življenja na tej zemlji umre kričajoč, ko ga pojejo od zadaj". Ko boš depresiven ali moj telefon ne deluje, si zapomni, da boš umrl v postelji, verjetno, zelo srečen na Oxycontinu. Večina stvari na tej zemlji umre, ko jih nekaj napade s kremplji in zobmi. In tako je v tem scenariju ena bistvena stvar, ki se je res veselim.

 In potem je tu Wyrmwood 3. Samo gledamo, kako je v ZDA. Imamo a žareča ocena New York Timesa, in ni naredil nič drugega kot sijal. Prebral sem in se mi zdi, da tukaj ni nič negativnega. Res ne bo veliko bolje od tega. Tako da mi je zdaj res dobro, ker sem občutljiva umetnica *smeh*. Berem kritike in se tako razburim, da se ne moreš ne razburiti, ker je osebno, veš? In huje je, ko so res pametni. Ker si kot, o, imajo prav. S tem se strinjam. 

Kot sem rekel, mislim bevin les je trilogija. Dlje ko to počnemo, bolj se zavedam, da bo tretji film verjetno odgovoril na vsa bistvena vprašanja in mislim, da bomo sklenili loke prvotne ekipe. In končno bomo odgovorili na vprašanje, kaj dela zombije? Kar je tudi zabavno, saj imamo o tem nekaj zelo kul idej. Žalostno bi bilo, če bi Vojna zvezd končal z O Empire udari nazaj, ti veš? Želite narediti svoje Return of the Jedi.

 

Wyrmwood: Apokalipsa je zdaj na voljo na Digital v ZDA