Celovečerni režijski prvenec režiserja Métisa Berkleyja Bradyja, Temna narava je grozljiv triler, ki vzbuja tesnobo in je skoraj v celoti posnet v prostranem kanadskem Skalnem gorovju s praktičnimi efekti in resničnimi podvigi.

Film sledi Joy (Hannah Anderson, Kaj te ohranja živo), ki je preživela nasilje v družini, in njena prijateljica Carmen (Madison Walsh, Ne izgovarjajte njenega imena), ko se odpravijo v kanadsko Skalno gorovje na vikend umik s svojo terapevtsko skupino. Potujeta globlje v izolacijo narave in travma prevara um, ko ženskam zalezuje resničnost, ki je veliko bolj grozljiva.

Potem ko sem si film ogledal v okviru Fantasia Film Festivala, sem imel priložnost govoriti z Temna naravarežiser in soscenarist, Berkley Brady. Bila je v popolno veselje, ko smo govorili o kanadskem preživetju, spoštljivem pripovedovanju zgodb in več razsežnostih.

---

Kelly McNeely: Od kod ta ideja? In kako je Temna narava se manifestira?

Berkley Brady: No, prišlo je iz mnogih različnih krajev, veliko različnih pogovorov z različnimi ljudmi, prijatelji, in res se je začelo z mojim prijateljem Davidom Bondom. Pravim mu moj horror sensei, ker preprosto živi in ​​diha grozo. On je bil res tisti, ker sem prišel iz filmske šole in Mike me je povezal z njim. In rekel sem si: »Groza? Nevem. Ja, v redu je. Všeč so mi te in te ...« in on je rekel: »Ne, ta zato je grozljivka pomembna, ta zato dejansko omogoča svobodo umetnikom, da raziskujejo celotno človeško stanje, tako smo bili preganjani kot ljudje v kulturi grozljivk, to je zgodovina, ki se začne s temi pošastmi in temi pisci ... to je kult, to je tajna družba , obstajajo rituali s krvjo, na primer, da se znebite!« [smeh]

Bil sem kot, v redu, v redu! In tako me je res dal skozi izobraževanje. Pravkar sem postal resnično strasten nad grozljivkami in spoznal sem, da sem bil pravzaprav vedno, vendar se mi je zdelo, da nisem vedel, da obstaja skupnost grozljivk, to je bila neka skrivna stvar, ki sem jo imel in ki mi je bila všeč. In potem je očitno eden mojih najljubših filmov Spust. Vem, da je mnogim priljubljena. Všeč mi je ta film. 

Obožujem tudi melodrame, kot je Plaže. In rad jokam. Obožujem Douglasa Sirka Imitacija življenja. Želim samo jokati, želim si, da bi mi bilo dovoljeno samo slediti zgodbi in skrbeti za te ljudi. In tudi v smislu grozljivk sem razmišljal, kako lahko ustvarim nekaj, kar je postavljeno v Skalno gorovje, in raziskujem dinamiko, ki sem jo videl ali ki je zame zanimiva? Tako kot, dinamika med skupinami žensk mi je res zanimiva. Mislim, da je prijateljstvo velik motivator v mojem življenju in sem zelo strasten do prijateljstva in svojih prijateljev. In potem preživetje in avantura. Rad imam dobro zgodbo o preživetju. 

Kelly McNeely: Vsekakor. Margaret Atwood je napisala knjigo z naslovom Preživetje, to je o kanadski literaturi in o tem, kako so preživetje, žrtev in narava tako velike vidne teme v kanadski literaturi in medijih, kar se mi zdi tako kul. Ko sem tole gledal, sem res pomislil na tisto knjigo in na preživetje. Počuti se tudi zelo kanadsko. Ali lahko malo spregovorite o tem, da vanj vnesete tisto kanadskost in te teme narave in preživetja?

Berkley Brady: Ja, pozabil sem na tisto knjigo. Ampak imaš prav. Pravzaprav sem prebral to knjigo in dolgo časa sem si med pisanjem mislil, "no, potem pa ne bom pisal stvari o preživetju". Kot da sem skoraj šel proti temu. In smešno je, da sem to pozabil in se takoj vrnil [smeh]. Obožujem njene eseje in njeno filozofijo.

Tako razmišljam, ko živim v New Yorku – v ZDA sem živel skoraj sedem let – in res sem prišel tja, kjer sem bil, ali bom zdaj živel tukaj? Ali bom poskušal priti sem in se ne bom vrnil v Kanado? In potem sem se zaljubila v kanadskega gospoda in se na koncu z njim poročila tukaj. In tako sem se vrnil in ga preprosto objel. 

Imel sem tudi res čudovito priložnost delati s starešino Cree Doreen Spence tukaj v Calgaryju. Vodi in pripravlja ljudi na iskanja vizije. In tako sem posnel majhen dokumentarec o moji prijateljici, ki gre z njo skozi ta proces. Poleg tega sem lahko veliko časa preživela z avtorico Mario Campbell. Ona je avtorica Métis in je dejansko vedela, da je bil moj stari stric, James Brady, prav tako aktivist Métis sredi stoletja. 

In tako sem si res rekel, no, če sem tukaj v državah, nihče sploh ne ve, kaj je Métis. Rečeš, da si Métis, oni pa, kaj je to? Tega še nisem slišal. In potem, ko se vrnem sem, je to tisto, kar sem pogrešal v ZDA. Pogrešal sem – očitno svojo družino – pa tudi samo ljudstvo Métis in domorodce, ki so tu v Kanadi, še posebej ljudstvo Cree. Vedno sem odraščal z veliko Cree ljudmi in preprosto pogrešam njihovo bližino. 

Zato mislim, da je bilo to nekaj, v kar sem se želel resnično potopiti. In to storiti iz moje perspektive. Ker sem tudi zelo keltski, tako da sem skozi vse življenje odraščal z veliko belimi privilegiji. Upam, da bo samo moja mešanica tega, kaj pomeni biti Kanadčan, vedno del zgodb, ki jih pripovedujem. 

Kelly McNeely: Mislim, da je znotraj kultur – zlasti domorodnih kultur – pripovedovanje tako bogato, vsa mitologija in folklora, ki resnično igrata pomembno vlogo. Temna narava v veliki meri. Ali lahko poveste nekaj o oblikovanju bitja v filmu? 

Berkley Brady: Ja, ja. Ena stvar, ki mi je bila res pomembna, je bila – ker je to delo domišljije, nisem želel uporabiti nobenih bitij ali mitologij, ki pripadajo kateri koli domorodni skupini. Tako da sem bil res zelo, zelo, zelo previden glede tega, da to ni Wendigo, ampak seveda se zavedam te zgodbe. In res sem se želel prepričati, da je to nekaj, kar sem si zamislil v svojih mislih. Zdi se mi, da je kot pripovedovalcem zelo pomembno, da si lahko stvari izmišljamo in imamo domišljijo. 

In tako je zame bitje v veliki meri nekaj, kar je zelo lokalno na tem mestu. Sam imam nekakšno mitologijo, kako je prišlo. Mislim, da je prišlo skozi dimenzije in je kot meddimenzionalno bitje, ki se je nekako zataknilo tukaj v tej jami, in minilo je tako dolgo, da je počasi postalo to mesto. In da ima vidike sesalcev. Mislim, da je res zanimivo, kako se sesalci – ker moramo skrbeti za naše mladiče – dobro povezujejo z drugimi sesalci. Vemo, kako skrbeti. In to ne pomeni, da tudi vi ne morete biti plenilec. Zato sem želel, da temelji na plenilcih tega območja in je zelo podoben lubju in kamnom, tako kot vse živali, ki so tako lokalizirane na svoje okolje. 

In potem sem imel res srečo, da sem imel Kyro MacPherson. Je najbolj noro nadarjena vizažistka in veliko rezbari silikone, kostumografinja Jen Crighton pa je tudi umetnica, zato ji je uspelo sešiti krzno, da je tako izgledalo. Tako sta ti dve ženski, tik po pogovoru z menoj, – skupaj – naredili tisto pošastno obleko. 

Kelly McNeely: in Temna narava namiguje na zgodovino ljudi, ki so hodili tja na žrtvovanje. Mislil sem, da je to lep način za uvedbo te mitologije zgodbe. 

Berkley Brady: To je bil težji del, narediti to, ne da bi stopil na prste ali koga žalil ali bil lažen glede tega. 

Kelly McNeely: Zdi se kot nekaj posebnega. Všeč mi je tudi način, kako je videti zelo »naravnega«, kar je zanimivo, ko govorite o njegovi meddimenzionalnosti. Samo sprejema tisto, kar najde, kar je res kul. 

Berkley Brady: Ja, ja. In potem ima tudi meddimenzionalno moč; lahko cilja na vas. 

Kelly McNeely: Ja, všeč mi je, da se poigrava s travmo in kako se travma in groza združita. Tam je vrstica: "Bolj si sposoben, kot si si lahko predstavljal". Ideja o soočanju s travmo skozi grozljivko. Ko gledate grozljivke in filme, ki jih vodijo ženske – še posebej, če pogledate končno dekle – se veliko ukvarja z izkušnjami grozljivke in se na drugi strani izkaže kot močnejša oseba. Želel sem vprašati o tem bitju, ki preži na travmo in kako je to prišlo v zgodbo, in to odkritje. 

Berkley Brady: Vsekakor je bilo odkritje. To je nekaj, s čimer sem res delal. In zahvaljujoč Davidu Bondu, [producentu] Michaelu Petersonu in [pisatelju] Timu Cairu so vsi delno pomagali pri zgodbi in me resnično prisilili, da odgovorim na nekatera od teh vprašanj. Zato mislim, da je nekaj zanimivega, ko gledaš grozljivko, potem pa ti ostane tisti, ki je preživel, kot, no, zamočili se bodo! To je bilo precej travmatično. In kot da, kaj se zgodi, če to samo vzameš kot dano, da že so? Ker so ženske, ki so preživele življenje (smeh).

Torej je, kaj če bi to vzeli in jih potem postavili v situacijo. Kar zadeva pripovedovanje zgodbe, mislim, da je zame cilj vedno tak, da hočem svoje like postaviti v situacijo, ki bi bila zanje najstrašnejša ali zanje najtežja. In tako si predstavljam, da se bo to bitje, ne glede na to, kdo ste, sprožilo, ali da vas bodo pojedli, da vas bodo lovili, če ste na ozemlju te pošasti. Toda nič ne bi moglo biti hujše za te ženske, saj sproži prav tiste strahove, s katerimi se morajo soočiti. Zato sem mislil, da je to nekako močno, samo na ravni zgodbe. 

Mislim, da sta pojem zadnjega dekleta in pogled na stvar, ki mi je najbolj pomagala prebroditi težke čase v življenju, moji prijatelji. Torej, kaj če namesto zadnjega dekleta, kaj če bi lahko bila zadnja dekleta? Ker smo mi tisti, ki drug drugemu pomagamo. Toda pokazati, da to ni vedno lahko. Pomagati prijateljem v težkih časih in biti tam drug drugemu, biti ta odličen prijatelj, vam lahko tudi zelo škodi. Če ljubiš nekoga, ki se poškoduje ali je bil prizadet, se to ne konča pri njem. Vsakdo se nekako opeče, a to je del življenja. 

Kelly McNeely: To je del ravnovesja prijateljstva. Všeč mi je, da imata glavna lika takšno ravnovesje, da sta tam, da drug drugega podpirata. Vendar obstaja tisto znanje, ki kot ... samo dovolite mi, da vam pomagam! Ti veš? Samo dovoliti mi moraš, da ti pomagam skozi to. In ta element vnesejo vanj. Ker kadarkoli se med prijatelji dogajajo težki časi, je vedno prisoten ta odpor in je tako, prosim, samo dovoli mi, da ti pomagam! [smeh]

Berkley Brady: Kot, naredi, ampak ne delaj! [smeh]

Kelly McNeely: Kar zadeva lokacijo snemanja, kakšni so bili izzivi snemanja na, po mojem mnenju, zelo oddaljeni in izolirani lokaciji.

Berkley Brady: ja! Hvala, moja posadka, vi ste kot vojaki. Čudoviti ljudje! Tako težko. Mislim, da je najtežji del na nek način izpostavljenost. Imeli smo res srečo z vremenom, a že samo cel dan te izmuči. Si na soncu, si na vetru, samo utrudi te, ampak na drugačen način. Potem je tu še potovanje tja in nazaj, pred dolgim ​​dnevom in po dolgem dnevu. Res je težko priti do nekaterih od teh točk. Pohod je bil približno 20 minut, z opremo. Zato vem, da je bil za nekatere ljudi to res velik izziv.

Tam imam veliko izkušenj, zato sem zelo všeč, da ne potrebujem ničesar na sebi. Vzel bom svoj scenarij, svoj seznam posnetkov in svoje malenkosti za ta dan v žepu in steklenico vode ter spravil vse ostalo s sebe. Vendar bi bilo nekaj ljudi, ki bi morali prinesti stol in računalnik, ker je to del njihove službe. Tako kot nadzornik scenarija. Te stvari potrebuje. Vendar sem si tudi rekel, mislim, da ne rabiš prinesti svojega stola, ker lahko sediš na kamnu. Za plezanje skozi te določene dele potrebujete roke. In ja, mislim, da so si na začetku vsi rekli: "Vau, to je tako lepo, tukaj smo, tako smo navdušeni!" In na koncu so nekako kot "še enkrat to mesto" [smeh].  

Rekel pa bi, da so stvari, kot so storitve Wi-Fi ali mobilne storitve, če to berejo filmski ustvarjalci. Če tega nimate, je toliko proizvodnih vidikov, da potrebujete ta dostop. Torej mora producent oditi, da to naredi. Če pa imate kos opreme, ki se pokvari, ne morete kar poslati PA v trgovino, za ta dan ste končali. Takšne stvari so bile res zahtevne. 

Kelly McNeely: O bog, lahko si predstavljam. Čeprav je videti čudovito! Toda razmišljal sem o tem, ko sem to gledal skozi drugič, sem si mislil, da je moralo biti težko priti tja; pohod, treking in tudi vožnja, to je moralo biti veliko. 

Berkley Brady: Moje misli so bile nekako takole, no, kar nimamo za proračun, bomo to nadoknadili samo z lastniškim kapitalom [smeh].

Kelly McNeely: Všeč mi je tudi oblikovanje zvoka. Zdelo se mi je res lepo, ti utripi zvonjenja. 

Berkley Brady: Ja točno. Ker je besedilno sporočilo tisto, ki jo od tiste prve stvari vrne v sedanjost. In tako ta besedila in ta zvok in celo besedila so simbol za sporočilo od prijatelja. Torej je kot, vrni se na Zemljo. Torej, to je naprava, kot je z vžigalnikom. Torej so bili zagotovo namerni. 

Kelly McNeely: So bile jame, v katerih ste bili, najdene ali je bilo kaj zgrajeno za to? Ker je tako zaprt prostor.

Berkley Brady: Torej je zunanjost jame resnična lokacija in je bilo za vsakogar resnično težko priti. Imeli smo koordinatorja za varnost, potem pa se je prejšnji dan dejansko poškodoval, ne zaradi jame, šlo je za naključno nesrečo. Svojega Ahila je posnel ravno med hojo v hrib. In tako je bilo to zelo težko za vse. 

In potem je bila notranjost jame v skladišču. Naš umetniški direktor in produkcijski oblikovalec Myron Hyrak je torej neverjeten. Navdušil me je. Bil je tudi tako kul oseba za delo. In celotna njegova ekipa, Jim, Taylor, Sarah, tam je samo ta neverjetna umetniška ekipa. Vsakič, ko sem videla njihove obraze, sem si rekla: »Ja! Umetniška ekipa je tukaj! Dobro bo!« Karkoli so storili, je bilo dobro. Uporabili so staro barvo, ki so jo dobili od gasilcev, ponjave, palete, ki so bile brezplačne, in to stvar samo zgradili v skladišču. Vsa notranjost jame je skladišče. 

In to je tak skok, kajne? Kot režiser nekoga srečam in on mi reče, zgradil ti bom jamo. Mislim, da nimam pojma, kako boš to izpeljal s svojim proračunom. In bil je kot da bi na steno postavil slike, ki so mu bile dane kot referenca, teksture. Tako smo imeli teksture iz zunanje jame, ki jih je moral imeti v mislih. Jemal je kamenje iz pravih jam, vedno je imel te stvari za pogledati. Na koncu smo dobili kosti in lobanje, tam je bil nekdo, ki smo ga najeli kot ponjavo, polno – kot velik velikan, kot stvar – lobanj in kosti. To je bilo nekaj, zaradi česar se mi je – ko se je zbralo – povesila čeljust. Nisem mogel verjeti, da deluje tako dobro.

Kelly McNeely: Kaj vas navdihuje kot filmskega ustvarjalca, zlasti kot režiserja grozljivk?

Berkley Brady: strah! Mislim, da je film pametno, Izganjalec hudiča. Filmi Alexandra Aje, na primer visoka napetost, sem kot, preklet da si Alexandre Aja! Zakaj si tako dober? Vse, kar počne.

Seveda, SpustMislim, da te takšni filmi pritegnejo vase, saj igrajo naš strah tako popolno, kot instrument. Da ga spustimo ven in nam ga potem ni treba nositi sami. Torej, ko sem v resničnem svetu, sem zelo uglašen s stvarmi, ki me na videz prestrašijo. Stvari, ki jih lahko dojemamo kot drugačne, kot so. To se mi zdi res fascinantno. Veste, ko mislite, da nekaj slišite, a je v resnici nekaj drugega? Zato vedno zbiram te majhne trenutke in iščem stvari, ki me pritegnejo. Je skoraj kot kolažiranje, na nek način se mi zdi, da vse te stvari vleče v nekaj, dokler ni, kot da je ideja!

Imel sem učitelja fotografije v filmski šoli in on je delal tisto stvar, ko fotografiraš, svoje slike fotografiraš en teden in jih razvijaš v temnici. In ko si na vrsti, jih obesiš na steno. In potem jih ves razred gleda. Torej na steno postavite 10 svojih odtisov. In potem rečete, o kateri bi radi govorili, od teh grafik, katera je vaša umetnost tega dne? In potem je vprašal razred, kateri je? In ponavadi ni isti. Ker smo kot umetniki lahko tako navezani na proces izdelave, našo idejo za tem, a na koncu je to slika na steni in drugi ljudje vidijo nekaj drugega. 

Druga stvar, ki jo je rekel, je, da če izdelujete stvari, ki jih želite deliti s svojo družino, kot da niste ... bi vam moralo biti nerodno. Moral bi se zgroziti, če bi mislil, da je tvoja mama to videla. Ali pa bi morali izpostaviti nekaj sebe, kar je težko pokazati, ali pa kaj počnete? Neokusno je. Zato mislim, da ga tudi vedno iščem, da se prisilim k, na primer, kaj mi je neprijetno deliti ali o čem je neprijetno razmišljati? In potem sem se prisilil, da grem tja. 

Kelly McNeely: Kaj je naslednje zate? 

Berkley Brady: Ko sem se včeraj pogovarjal z mojim menedžerjem, sem si rekel, da bi res rad vzel avgust dopust, ker pravzaprav nisem imel pravega dopusta, odkar sem marca rodil otroka. Med snemanjem sem bila noseča. Med produkcijo sem bil v drugem semestru, med postprodukcijo sem rodil otroka in najina prva seja opazovanja zvoka je bila tri dni po porodu. Imam svojo sliko s tem majhnim novorojenčkom pred svojim prenosnikom s slušalkami. Imel sem res srečo, da sta – zlasti Mike Peterson in David Hyatt, naš urednik – veliko pomagala tudi pri produkciji in postprodukciji, samo prevzela sta več bremena kot običajno. Zaradi njih se zaradi tega nisem počutil slabo, kar je za njih velik rekvizit. 

Toda pisal sem še en projekt, nad katerim sem zelo navdušen, a o njem trenutno ne morem govoriti. Zato res upam, da si bom dejansko vzela malo odmora in bila s svojim otrokom. In imam še eno grozljivko, za katero imam osnutek, tako da sem ravno v fazi zbiranja, da jo naredim. Upam, da bom režiral še kakšno televizijo. 

Kelly McNeely: Mimogrede, čestitke za novega otroka! In vau, to je impresivno, da ste v tem času še vedno hodili in snemali.

Berkley Brady: Hvala vam! Bil je drugi semester in imela sem srečo, da sem imela lahko nosečnost. In to zame ni rekvizit, to je bila samo sreča. Ampak rekel bi le, da lahko med nosečnostjo narediš veliko več, kot si morda ljudje mislijo, zato si tudi to resnično želim predstaviti. Noseče osebe so dejansko zelo močne, kot da ste izpostavljeni tem matičnim celicam in temu ustvarjanju, tako da sem se počutil nekako kot inteligenco tega, kar se dogaja brez mojega uma, samo to, kar je moje telo zmoglo. To mi je dalo samozavest, da sem mislil, da sem sposoben več, kot si sploh lahko predstavljam. Mislim, da je močna stvar biti noseča in na rjuhi. 

Kelly McNeely: Vsekakor. Dobesedno si gradiš življenje, medtem ko tekaš naokoli in počneš vse, kar počne vsaka druga oseba. Ampak to počneš, medtem ko gradiš osebo. 

Berkley Brady: ja! Tako kot starodavna inteligenca tega. Biti samo opazovalec dogajanja. Kot da, v redu, jem in vzamem svoj multivitamin in pijem vodo, a razen tega ne delam ničesar, pa vendar prsti razlikujejo, celice sprejemajo odločitve in stvari, ki se morajo zgoditi. To je tako kot, moč tega! In tako starodavno je, moč tega. Tako je, kot da ničesar ne vemo. Tako mislim. Telo je noro.

Kelly McNeely: In človeški um je tako kompleksen, samo vesolje in vse. Gledal sem novo slike iz teleskopa James Webb, pa smo tako nepomembni! Vse je čudovito in noro. 

Berkley Brady: Vem, vem! Ampak tudi, da bi lahko to pogledali in o tem razmišljali. Tudi zato so mi dimenzije tako zanimive, ker pravijo, da obstaja 11 dimenzij, potem pa se po 11 vrnejo na enega. Kot, kaj to sploh pomeni? Da lahko to vidimo in razmišljamo o tem, imamo spomine, sanje in vse te stvari. In mislim, da bo to vedno zanimivo raziskovati.

---

Posnetek si lahko ogledate iz Temna narava spodaj, predvajanje v okviru sezone 2022 mednarodnega filmskega festivala Fantasia!