** Opomba urednika: James Whale: Frankensteinov gejevski oče je nadaljevanje iHorror's Mesec ponosa groze praznovanje skupnosti LGBTQ in njihovih prispevkov k žanru.

Med vsemi moškimi in ženskami, ki so pomagali oblikovati zgodnje filmične groze, je le malo ljudi storilo tisto, kar je storil James Whale, ko mu je leta 1931 uspelo izzvati empatijo za napačno oblikovano "pošast". Frankenstein.

Morda zato, ker je le malo takšnih ustvarjalcev vedelo, kaj je to, če bi tudi sami menili, da so pošastni.

Življenje homoseksualca iz omare v tridesetih letih še zdaleč ni bilo lahko, niti v Hollywoodu. Bilo je več kot stigma. Bilo je odkrito sovraštvo.

V mnogih pogledih se ni veliko spremenilo, kljub temu pa je bil James Whale, zunaj in tako ponosen, kot bi bil lahko leta 1930, ko je po velikanskem uspehu režiral odrsko igro Konec potovanja v njem ni igral nihče drug kot Colin Clive, ponujena mu je bila petletna pogodba z Universal Pictures in dana mu je možnost, da režira katero koli od nepremičnin, ki so jih takrat imeli.

Izbral je kita, ki je bil Frankenstein. Nekaj ​​v njem je govorilo z njim, mu vzbudilo domišljijo in kmalu je že ustvaril film, ki je ustvaril zlati standard, ki ga je od takrat le nekaj izpolnilo.

S seboj je pripeljal Colina Cliveja, ki je igral kot nesrečnega Henryja Frankensteina, za svojo mojstrovino pa je imel v mislih še enega igralca: Borisa Karloffa.

"Njegov obraz me je očaral," je kasneje razložil Whale. "Narisal sem risbe njegove glave in dodal ostre koščene grebene, kjer si predstavljam, da se je lobanja združila."

Kljub temu, da je bil Karloff lastna izbira, naj bi bilo med režiserjem in igralcem še nekaj slabe krvi, ko se je snemanje začelo. Filmski zgodovinar Gregory Mank predlaga, da je bil Whale ljubosumen na pozornost, ki jo je bil Karloff deležen med snemanjem filma, in si je v odgovor ustvaril svoje maščevanje.

Ko se bliža vrhunec filma, Monster popelje Henryja Frankensteina čez ramo po strmem hribu do masivnega mlina. Whale je prisilil Karloffa, da je neprekinjeno ponavljal 6'4 and Colina Cliveja po tem hribu, ki je po poročanju povzročil resne bolečine v hrbtu do konca življenja.

Ne glede na to, kakšne težave bi se lahko dogajale v zakulisju, Frankenstein je bil velik uspeh za Whalea, Karloffa, in Univerzalne slike.

Neposredno občinstvo je očaralo mojstrsko pripovedovanje zgodb, lepo posneti prizori in grozljiva zgodba o človeku, ki si je upal igrati Boga.

Gejevsko občinstvo nekoč in zdaj vidi vse te stvari in še kaj več. Čeprav bi bil queer podtekst precej manj subtilen Bride of Frankenstein, Prvi vstop Whalea v žanr je še vedno veliko povedal.

Monsterjeva zavrnitev s strani njegovega očeta je takoj naletela na glas. Zavrnitev s strani družine, ko ugotovijo, da ste queer, se še vedno dogaja prepogosto in je eno najbolj škodljivih poglavij v naših zgodbah, zato je pomembno omeniti, da Monster podleže uničujočemu vedenju ob tej zavrnitvi, nekaj, kar preganja tudi našo skupnost.

Čeprav je naslikan kot Pošast, obstaja nekaj občutljivosti za Frankensteinovo ustvarjanje. Na to lahko zlahka gledamo kot na žensko lastnost in tako prevzame določene spolne značilnosti.

In ne pozabimo tistega usodnega trenutka, ko ga preganjajo ponoreli vaščani z baklami in vilami, nagnjenimi k njegovemu uničenju. Vsak LGBTQ človek na svetu predobro pozna ta strah.

Čeprav so se instrumenti nasilja spremenili - nekaterim pravijo celo "zakoni" -, strah in tesnoba se pojavljata še danes.

Ni čudno, če vemo, da je Whale ustvaril te in druge trenutke v filmu, da je Monster postala nekoliko čudna ikona in o tej zapuščini v zadnjih desetletjih večkrat pišejo v revijah in znanstvenih člankih.

Nekateri člani trans skupnosti so celo našli zaveznika v Wathovi "pošasti", pri čemer so pisatelji in aktivisti, kot je Susan Stryker, opozorili na podobnosti med stvarjenjem bitja in njenimi lastnimi operacijami, da bi postala, kdo naj bi bila.

In ne pozabimo na končni poklon Whaleovi adaptaciji Shelleyjeve mojstrovine: Rocky Horror Picture Show.

Lahko samo teoretiziramo, kaj bi si Whale mislil o tej zapuščini, toda ko pogledamo na odprt način, kako je živel svoje življenje, mislim, da je varno domnevati, da bi bil ponosen.

Po letu 1931 Frankenstein, Je Whale nadaljeval še tri žanrske klasike: Temna stara hiša, Nevidni moškiin Frankensteinova nevesta. Vsakega od njih častijo zaradi lastnega sloga in vsakega napolnijo režiserjeve gejevske občutke.

Takrat je bil zadržan, da bi nadaljeval žanrsko delo Bride se je bal, da bi ga kot režiserja grozljivk zasul golob. Na žalost se je do leta 1941 njegova kariera igranega filma končala, vendar je bil pameten s svojimi financami in je sedel za precejšnjo vsoto denarja.

Na prigovarjanje dolgoletnega partnerja Davida Lewisa se je režiser lotil slikanja in v svojem čudovitem domu živel precej razkošno.

Na turneji po Evropi je Whale spoznal 25-letnega Pierra Foegla in sporočil Lewisu, da namerava, da se mlajši moški preseli k njemu, ko se vrne. Lewis je bil naravno šokiran; to je bil konec zveze, ki je trajala več kot 20 let. Izjemno je, da sta nato tudi kasneje ostala prijatelja.

Do leta 1956 je Whale trpel zaradi resnih napadov izčrpavajoče depresije, poleg tega pa je doživel še dva kapi. 29. maja 1957 so ga našli mrtvega doma. Utopil se je v bazenu.

Smrt je bila razglašena za nesrečo, a leta kasneje, tik pred lastno smrtjo, je David Lewis razkril samomorilsko sporočilo, ki ga je našel in skrival.

Kit je bil v času smrti star le 67 let, in čeprav je bil njegov konec tragičen, je bilo njegovo življenje dobro preživeto in prav je, da ga častimo med praznovanjem meseca groze ponosa.

Rad bi si mislil, da bi ga to nasmejalo.