Po režiji prvih treh Purge filmi, James DeMonaco izbran Gerard McMurray usmerjati Prva čistka. »Po pisanju in režiji treh Purge filmov v petih letih, sem bil pripravljen predati režijske naloge, «pravi DeMonaco. »Gerard je videl Purge filmi, kot jih vidim - kot žanrski filmi, pa tudi kot družbenopolitični komentarji o rasi, razredu in nadzoru nad orožjem pri nas. " 

V tem intervjuju Gerard McMurray govori o nastanku nastanka Prva čistka in edinstvene vplive, ki jih je prinesel na film, ki podrobno opisuje razvoj Purge Night.  Prva čistka se v kinematografih odpre 4. julija. 

DG: Gerard, kaj te je pritegnilo pri tem projektu?

GM: Kaj me je pritegnilo prav tega Purge film je bil scenarij Jamesa DeMonaca. Bilo je čudovito in se je odvijalo v urbani soseski. Zgodba se mi je zdela zelo osebna; počutil sem se kot doma. Takoj sem se poistovetil z glavnimi junaki in takoj sem videl. Prav tako Prva čistka ima duha upora, s katerim se poistovetim. Oče me je že od malih nog naučil, da se zavzemam zase, se borim za to, kar je prav, in ščitim svojo skupnost. Tako sem v glavnem junaku videl veliko svojih idealov. Zgodba je večplastna in užival sem priložnost, da naredim nekaj odličnih političnih komentarjev o sedanjem stanju naše države skozi zgodbo, katere družba tesno odraža našo. To je izjemna priložnost, da naredite nekaj unikatnega, svežega in sodobnega.

DG: Potem ko je James DeMonaco režiral prve tri Purge filmi, kaj mislite, da ste prinesli k temu četrtemu filmu, ki je edinstven od drugih režiserjev, ki bi lahko posneli ta film, vključno z Jamesom?

GM: Mislim, da v film vnašam zelo drugačen kulturni ton. Ta zgodba se dogaja na Staten Islandu in sledi potovanju skupine črno-rjavih, ki želi preživeti noč prve čistke. Odrasel sem v 7. oddelku New Orleansa, ki je pretežno črna soseska. Liki v tej Čistki in njihovem potovanju zrcalijo nekaj izkušenj, ki sem jih imel v življenju. Zdi se mi, da mi moja življenjska izkušnja kot temnopoltega človeka v Ameriki daje edinstveno perspektivo pripovedovanja pristne zgodbe o tem, kako bi lahko bila videti Čistka v mestni četrti.

DG: Gerard, kakšna je bila vizualna strategija, o kateri ste vi in ​​vaš kinematograf razpravljali pred začetkom snemanja, in kako bi opisali videz in ton filma?

GM: Medtem ko sem s svojim kinematografom definiral videz in ton filma, sem hotel ta film ločiti od ostalih filmov Purge, saj gre za predzgodbo in ne za nadaljevanje. Prejšnja razprava z Blumhouseom in Platinum Dunes mi je jasno pokazala, da jim je bil všeč vizualni videz mojega prvega filma, Pekoči peskiin želeli tonalno narediti kaj bližje kot v drugih Purge filmi. 

Svojo vizijo tega filma sem razložil kot poklon filmom s kapuco iz devetdesetih. Odraščal sem kot najstnik v devetdesetih, tako da filmi Naredi pravo stvar, Boyz N the Hood, Menace II Society, Novo mesto Jack, Kralj New Yorkain drugi filmi iz tiste dobe so močno vplivali na mojo izbiro izbire posnetkov in splošen ton. Zdi se mi, da kontrast med slogom iz 90-ih in moderno grozljivko / akcijsko pustolovščino / političnim trilerjem daje zanimivo interpretacijo Prva čistka in dodajte nov okus filmu. Z estetskega vidika mi je bilo pomembno, da izboljšam teksturo okolij in z lepoto in eleganco prikažem različne kulture, predstavljene v filmu. 

Želel sem tudi, da bi bil film videti velik, zato sem se odločil, da bom posnel veliko širokih in žerjavnih posnetkov ter tako zajel skupnost, hkrati pa akcijske sekvence in osebne interakcije naredil veliko bližje in intimnejše. Želim, da občinstvo začuti dramatična in čustvena potovanja likov, da z njimi začuti strah, pa tudi ljubezen, da vznemirja obup, ki so ga doživeli v noči Purge. Na trenutke pustimo, da kamera teče in pleše z liki, da občinstvu dajo občutek resničnosti in človečnosti, s čimer pokažejo, da Čiščenje na koncu vpliva na vse - ne glede na njihovo barvo kože in ekonomsko stanje.

DG: Kako bi opisali haos in nasilje, ki se dogaja v tem filmu v primerjavi s prejšnjimi filmi, in kaj se vam zdi občinstvo najbolj prepričljivo in zastrašujoče pri tem filmu?

GM: Prejšnji Purge vsi filmi imajo svojo edinstveno osebnost. Želel sem, da moj pristop k čistki izstopa. Želel sem se vrniti k tej intimnosti, ki smo jo videli v prvem filmu, in hkrati vključeval tisti občutek, da sem zunaj v soseski, da bi prikazal ves razveseljeni zlom, ki se dogaja na ulicah.

Moj cilj je bil ohraniti občutek nasilja v Purgu čim bolj resničen, zato vrsta zlorab in nasilja v mojem filmu odseva stvari, ki se jih bojim, zaradi česar mislim, da ima ta film svojo edinstveno stopnjo strahu in groze za občinstvo. Želel sem, da ima moj film pesmi in resničnost, zaradi katere se ljudje počutijo kot "Vau, to bi se lahko zgodilo v resničnem življenju." Kontrast med gledanjem teh zelo povezanih likov se morajo spoprijeti z realnostjo noči Purge doda temu filmu drugačno dimenzijo strašljivosti.

DG: Razen tega, da je originalni film, predzgodba, kaj mislite, da ta film ločuje od prejšnjih treh filmov?

GM: Ta film je drugačen, ker je postavljen med prvo noč očiščenja, zato liki v resnici ne vedo, kaj lahko pričakujejo. V drugih filmih o čistki se je družba navadila na čistko in veliko ljudi jo celo uživa. Toda v tem filmu nihče v resnici ne ve, kaj storiti, zato imaš drugačno izkušnjo.  

Tudi to Purge ne preživlja časa v predmestju in se ukvarja z izkušnjami ljudi srednjega in višjega sloja. Tu smo v središču mesta in ga doživljamo skozi oči ljudi. Če film gledamo z vidika ulic ter strahu in groze, ki jo imajo ti državljani, daje temu filmu drugačen občutek. Kot pravi Jay-Z, "ulice gledajo."

DG: Kaj je kraj snemanja filma Buffalo prinesel temu filmu, ki je edinstven od drugih lokacij, ki ste jih morda izbrali, in kako bi opisali postavitev filma?

GM: Mesto Buffalo je bilo neverjetno mesto za snemanje in župan Byron Brown in komisija za film Buffalo so nam resnično izkazali ljubezen. Dostop do vseh virov, ki jih je mesto ponujalo, je bilo neverjetno koristno. Mislim tudi, da je Buffalo sam dal nekaj duha temu filmu. Ko sem si zamislil to Čiščenje, sem vedel, da se mora počutiti kot ameriško mesto. Ameriška mesta imajo določeno teksturo, ki jo je težko ponoviti. Glede na to, da je prizorišče filma središče mesta, sem vedel, da moramo imeti določeno estetiko, ko gre za ljudi in okolje. Buffalo je bil odličen kraj za streljanje, ker ima močno prisotnost črncev in latinoameričanov. Zdelo se mi je, da bi se Buffalo lahko počutil kot Staten Island - na podlagi teksture ulic, trgovin - in da bi lahko igral lokalne igralce, ki so bili videti kot ljudje, s katerimi sem odraščal. Buffalo je res ponudil pristnost, ki mi je bila všeč.

DG: Kako bi opisali človeško dinamiko, ki obstaja v tem filmu?

GM: Človeška dinamika mojega čiščenja živi znotraj svojih likov in njihovih raznolikih izkušenj. Poskušal sem ustvariti empatične like, ki doživljajo gambit surovih človeških čustev, s katerimi se občinstvo lahko naveže. Želel sem tudi raziskati prirojeno potrebo ljudi, da delajo nasilne stvari, očistiti in pokazati ljudem, ki se podrejajo tej potrebi, da očistijo in uživajo v svobodi, ki jim jo prinaša. Mislim, da imamo v tem filmu večstranski pristop k prikazovanju človečnosti in na različne načine, kako se človeštvo lahko pokaže v noči čistke.

DG: Kako se imenuje lik Marise Tomei v tem filmu in kako bi opisali njeno vlogo v tem filmu?

GM: Lik Marise Tomei se imenuje Arhitekt, ker je psihologinja, ki je pripravila celotno idejo Čiščenja. Zdi se ji, da je čiščenje del človeštva in da bi ljudje, če bi lahko uresničili svoje želje enkrat na leto, pripomogli k lajšanju nekaterih kaznivih dejanj in nasilja, ki jih vsakodnevno jedo državo. V tem smislu je preprosto znanstvenica, ki preizkuša svojo hipotezo v nadzorovanem znanstvenem eksperimentu s človeškimi prostovoljci.

Vendar pa je njen lik tudi tam, da pokaže človeško plat oblastnikov in pokaže drugačno perspektivo nekoga, ki sodeluje z NFFA. Marisi se želim zahvaliti za iskreno upodobitev in neizmeren prispevek k našemu filmu.

DG: Kaj je bil največji izziv, s katerim ste se soočili pri snemanju tega filma?

GM: Mislim, da se je največji izziv pri snemanju tega filma splašil. Ta film ima toliko elementov, v bistvu pa je še vedno grozljivka. Počutim se udobno, ko občinstvu sporočam človeška čustva, tako da like postavim v situacije, ko doživljajo strah in grozo, vendar te stvari ne pomenijo nujno dobrega strahu, ki bo občinstvu poskočilo s sedeža. Toda ustvarjalni prispevek Jamesa DeMonaca, ki je ustvaril svet The Purge, in producenta Sébastiena Lemercierja mi je pomagal razbiti napetost v teh trenutkih, zaradi česar so postali strašljivi. Upam, da bodo občinstvo uživale v tem, kar smo jim sestavili.