Povežite se z nami

Novice

Zgodovina filma "Candyman", prvi črni nadnaravni slasher v kinu

objavljeno

on

Tony Todd v filmu "Candyman"

sladkarij je bil več kot le mesto v sodobni kinematografiji. Je več kot le opomba v hollywoodskih učbenikih zgodovine grozljivk, dovolil je črno predstavitev v naslovni vlogi grozljivke, zaradi česar je bilo ljudem neprijetno in to je v redu. Vsaj o tem se pogovarjava.

V 1992 sladkarij je bil na poti k proizvodnji. Ker so ga celuloidni financerji osvetlili, se je koncept filma zdel izviren; bela podiplomska študentka Helen, ki preučuje interpretacije posnetkov, postane obsedena s temnopolto urbano legendo, ki naj bi se pojavila, ko njegovo ime petkrat ponovite v ogledalu. To je sodoben pogled na legendo o Bloody Mary.

Seveda v sladkarij začaranje deluje in Helen prikliče mogočno legendo v telesni svet. Tam uporablja kavelj, ki mu je nadomestil roko, kot orožje za umor, da razbije svoje večinoma temnopolte žrtve. Režiserju Bernardu Roseu je bilo naročeno, naj se prepriča, da vse skupaj ni bilo neverjetno nepreviden.

"Moral sem iti na celo vrsto sestankov z NAACP, ker so bili producenti tako zaskrbljeni, in ko so prebrali scenarij, so mi rekli:" Zakaj sploh imamo to srečanje? Veste, to je samo dobra zabava. ' Njihov argument je bil: "Zakaj črni igralec ne bi moral biti duh? Zakaj ne bi črni igralec igral Freddyja Kruegerja ali Hannibala Lectorja (sic)? Če pravite, da jih ne more biti, je res perverzno. To je grozljivka. . . " je rekla Rose.

Tudi z blagoslovi NAACP sladkarij takrat izzival aktiviste in spodbujal kritike. Na podlagi zgodbe grozljivke Clive Barker je poklical Prepovedano, original je bil postavljen v Liverpool. Za amerikanizirano različico si je demonska pripadnost prisvojila nekaj ameriške nemirne rasne preteklosti.

To je bilo problematično za nekatere, ki so menili, da je sprememba ohranila nekatere stereotipe, zlasti skupnosti z nizkimi dohodki. Direktor barve Carl Franklin, ki je vodil leta 1992 Ena napačna poteza, je bil še posebej zaskrbljen

"Ni dvoma, da ta film igra o strahu belcev srednjega razreda pred temnopoltimi," je dejal Franklin leta '92. ”Nesramno uporablja rasne stereotipe in uničujoče mite za ustvarjanje šoka. Zdelo se mi je hokejsko in vznemirljivo. Zame ni šlo, ker teh strahov ne delim, ampak se odkupujte v teh mitih. "

Prekleto je bilo, če je, in prekleto, če ni. Bilo je, kot da bi "črni" Freddy Krueger pomenil, da ne more nikogar ubiti. Če je ubil belca, je to problem. Če je ubil temnopoltega, je to problem. Bi lahko svet v devetdesetih opravil s svojim prvim črnim nadnaravnim slasherjem? Takrat je bilo težko vprašanje in danes je težko.

Resničnost je taka, da kadar se v črnih skupnostih zgodijo zločini črncev, nihče tega ne opazi. Helen ne pozna kulturne legende, dokler ne postane njen del, ki bi lahko opisal kogar koli od nas, ki bi bil iskren in rekel, da smo slepi in se bojimo zunaj svojih vprašanj.

"Candyman" Jordan Peele potrjen in pripravljen za izdajo za leto 2020 ...

Ne glede na kulturne vezi je Rose začel snemati svoj film. Igralec Tony Todd je bil za naslovno pošast postavljen z Virginio Madsen kot njegovo obsedenostjo. Središče strahu je leta 2019 opravil intervju s Toddom in ga vprašali, ali se mu zdi scenarij pomemben za družbena sporočila ob uri.

»Ja, sem. Nisem dobil toliko flack, «se je spominjal Todd. »Tako kot je imel Bernard veliko pomanjkljivosti iz NAACP. Želeli so videti vnaprejšnji scenarij. Bali so se le, da bo podoba črnega bugeja žaljiva, a niso vedeli, kakšen film snemava. To je zelo inteligenten film. "

Tudi mnogi so tako mislili. Roger Ebert je filmu dal pozitivno oceno, ne da bi sploh omenil rasni vidik v svojem pregledu. Osredotočil se je na pripovedovanje zgodb in ali se bo močno prepričanje v nekaj uresničilo ali ne, če se bo znanost, ki ji grozi nejasnost, borila, da bo ostala živa. "Če bi vsi verjeli, da so v kanalizaciji aligatorji, ali bi obstajali?" Vpraša Ebert. "Bi Candyman torej slabo gledal na poskus raziskovalca, da bi ga razkril?"

Končno, po sladkarij odprte skupine za človekove pravice in organizacije za enakost niso zaskrbljene. Niso niti opozorili na vidne teme gentrifikacije, ki bi bile verjetno bolj opazne na današnjem trgu.

sladkarij videl, da je zmeren uspeh na blagajni premagal Star Trek nadaljevanje in Addams Family v letnih zneskih za leto 1992.

Petkovi filmi: Candyman

Dve nadaljevanji Candyman: Zbogom meso in Candyman: Dan mrtvih bi nadaljeval z zapuščino, vendar z manjšimi priznanji.

V 2020, sladkarij je postala klasika grozljivk. Kar se je začelo kot skrb, je navdihujoče. Toddova mitska pošast je postala del črne kinematografske zgodovine kot prvi temnopolti nadnaravni morilec, upodobljen na zaslonu.

V obrambo Candyman 2: Zbogom meso

Tananarive zapadel, producent Shudderjevega dokumentarca Horror Noire: Zgodovina črne groze,  je v članku o vplivnih črnih grozljivkah dejal: "Tony Todd se je prestrašil celega sveta. Ljudje se še danes bojijo petkrat reči "Candyman". Kot je rekel Jordan Peele v dokumentarcu - da smo lahko Freddy [Krueger] v filmu, je ogromno. "

Skoraj 30 let kasneje Peele producira neposredno nadaljevanje originala, tokrat pa z ekipo afroameriških ustvarjalcev. Yahya Abdul-Mateen II prevzame vodstvo, Nia DaCosta pa režira.

Rezultat slike za sladkarije

"Vsekakor obstaja občutek prevzema lastništva in pripovedovanja črne zgodbe o temnopoltih," je rekel DaCosta Empire. »Za vse nas je bilo zelo pomembno, da je naš glavni lik Črnec in da je ta izkušnja skozi črno lečo. Poskrbimo, da bomo zdaj zamenjali lečo. «

Ta leča je danes verjetno bolj pomembna kot kdaj koli prej. Črni ustvarjalci, ki so odraščali z minimalnimi medijskimi junaki, odpravljajo velika neskladja v zaostankih Hollywooda. Zdi se, da je ta generacija temnopoltih umetnikov v središču sprememb, ki bodo vodile do odgovornih in resničnih zgodb o manjšinah.

»Moja povezava z sladkarij je precej preprosto, " je rekel Peele. »To je bil eden redkih filmov, ki je v devetdesetih, ko sem odraščal, raziskal kateri koli vidik izkušenj temnopoltih v žanru grozljivk. Zame je bil ikoničen primer zastopanja v žanru in film, ki me je navdihnil. «

Vsi trije originalni sladkarij trenutno so filmi na voljo za pretakanje.

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Kliknite za komentar

Za objavo komentarja morate biti prijavljeni Prijava

Pustite Odgovori

Uredništvo

Zakaj morda NE želite biti na slepo, preden si ogledate 'The Coffee Table'

objavljeno

on

Če nameravate gledati, se boste morda želeli pripraviti na nekatere stvari Klubska mizica zdaj najamete na Prime. Ne bomo se spuščali v spojlerje, vendar je raziskovanje vaš najboljši prijatelj, če ste občutljivi na intenzivno temo.

Če nam ne verjamete, vas bo morda prepričal pisec grozljivk Stephen King. V tvitu, ki ga je objavil 10. maja, avtor pravi: »Tam je španski film, ki se imenuje KAVNA MIZICA on Amazon Prime in Apple +. Predvidevam, da še nikoli, niti enkrat v svojem življenju, niste videli tako črnega filma, kot je ta. Grozno je in tudi strašno smešno. Pomislite na najtemnejše sanje bratov Coen.”

Težko je govoriti o filmu, ne da bi kaj izdali. Recimo samo, da obstajajo nekatere stvari v grozljivkah, ki na splošno niso na mizi, in ta film v veliki meri presega to mejo.

Klubska mizica

Zelo dvoumen sinopsis pravi:

"Jezus (David Par) in Maria (Estefania de los Santos) sta par, ki preživlja težke čase v svoji zvezi. Kljub temu sta pravkar postala starša. Da bi oblikovala svoje novo življenje, se odločita za nakup nove klubske mizice. Odločitev, ki bo spremenila njihov obstoj.”

Toda to je še več kot to in dejstvo, da je to morda najtemnejša od vseh komedij, je prav tako nekoliko vznemirjajoče. Čeprav je težko tudi z dramatične strani, je osrednje vprašanje zelo tabu in lahko nekatere ljudi povzroči bolne in vznemirjene.

Še huje pa je, da je odličen film. Igra je fenomenalna in napetost, mojstrska. Sestavljeno je, da je a španski film s podnapisi, tako da morate gledati v zaslon; to je samo zlo.

Dobra novica je Klubska mizica res ni tako krvavo. Da, obstaja kri, vendar se uporablja bolj kot referenca kot neupravičena priložnost. Kljub temu je že sama misel na to, skozi kaj mora prestati ta družina, vznemirljiva in predvidevam, da jo bo marsikdo izklopil v prve pol ure.

Režiser Caye Casas je posnel odličen film, ki bi se lahko zapisal v zgodovino kot eden najbolj motečih, kar jih je bilo. Bili ste opozorjeni.

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Nadaljuj branje

filmi

Napovednik za zadnji Shudderjev 'The Demon Disorder' prikazuje SFX

objavljeno

on

Vedno je zanimivo, ko nagrajeni umetniki za posebne učinke postanejo režiserji grozljivk. Tako je pri Demonska motnja prihajajo iz Steven Boyle ki je opravil delo na The Matrix filmi, Hobbit trilogija, in King Kong (2005).

Demonska motnja je najnovejša pridobitev Shudderja, ki svojemu katalogu še naprej dodaja kakovostno in zanimivo vsebino. Film je režiserski prvenec boyle in pravi, da je vesel, da bo jeseni 2024 postal del knjižnice stremerjev grozljivk.

»Nad tem smo navdušeni Demonska motnja dosegel svoje zadnje počivališče pri naših prijateljih v Shudderju,« je dejal Boyle. »Nadvse cenimo to skupnost in bazo oboževalcev in ne moremo biti bolj srečni, da smo na tem potovanju z njimi!«

Shudder odmeva Boylove misli o filmu in poudarja njegovo spretnost.

»Po letih ustvarjanja vrste dovršenih vizualnih izkušenj z njegovim delom kot oblikovalec posebnih učinkov pri kultnih filmih, smo navdušeni, da Stevenu Boylu damo platformo za njegov celovečerni režijski prvenec z Demonska motnja,« je dejal Samuel Zimmerman, vodja programiranja za Shudder. "Boylov film, poln impresivne telesne groze, ki so jo oboževalci pričakovali od tega mojstra učinkov, je navdušujoča zgodba o razbijanju generacijskih prekletstev, ki bo gledalce vznemirjajoča in zabavna."

Film opisujejo kot »avstralsko družinsko dramo«, ki se osredotoča na »Grahama, človeka, ki ga preganja njegova preteklost po smrti njegovega očeta in odtujenosti od njegovih dveh bratov. Jake, srednji brat, stopi v stik z Grahamom in trdi, da je nekaj hudo narobe: njunega najmlajšega brata Phillipa je obsedel njihov pokojni oče. Graham nerad privoli, da gre sam pogledat. Ko so trije bratje spet skupaj, kmalu ugotovijo, da niso pripravljeni na sile proti njim, in spoznajo, da grehi njihove preteklosti ne bodo ostali skriti. Toda kako premagati prisotnost, ki vas pozna znotraj in zunaj? Tako močna jeza, da noče ostati mrtva?«

Filmske zvezde, John Noble (Gospodar prstanov), Charles CottierChristian Willisin Dirk Hunter.

Oglejte si spodnji napovednik in nam povejte, kaj mislite. Demonska motnja bo to jesen začel pretakati na Shudderju.

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Nadaljuj branje

Uredništvo

Spomin na Rogerja Cormana, impresarija neodvisnega B-filma

objavljeno

on

Producent in režiser Roger Corman ima film za vsako generacijo približno 70 let nazaj. To pomeni, da so ljubitelji grozljivk, stari 21 let in več, verjetno videli katerega od njegovih filmov. G. Corman je umrl 9. maja v starosti 98 let.

»Bil je radodaren, odkritosrčen in prijazen do vseh, ki so ga poznali. Predan in nesebičen oče sta ga hčerki močno ljubili,« je povedala njegova družina na Instagram. "Njegovi filmi so bili revolucionarni in ikonoklastični ter so ujeli duha neke dobe."

Plodoviti filmski ustvarjalec se je rodil v Detroitu v Michiganu leta 1926. Umetnost snemanja filmov je spodbudila njegovo zanimanje za inženiring. Tako se je sredi petdesetih let prejšnjega stoletja posvetil filmskemu platnu s koproducentom filma Highway Dragnet v 1954.

Leto pozneje se je postavil za objektiv in režiral Five Guns West. Zaplet tega filma zveni nekaj podobnega Spielberg or Tarantino bi danes zaslužil, vendar z večmilijonskim proračunom: "Med državljansko vojno Konfederacija pomilosti pet kriminalcev in jih pošlje na ozemlje Komančev, da vrnejo konfederacijsko zlato, ki ga je Unija zasegla, in ujamejo konfederacijskega prevratnika."

Od tam je Corman posnel nekaj mastnih vesternov, potem pa se je začelo zanimati za filme o pošastih Zver z milijoni oči (1955) in Osvojil je svet (1956). Leta 1957 je režiral devet filmov, ki so segali od značilnosti bitij (Napad rakovih pošasti) do izkoriščevalskih najstniških dram (Najstniška lutka).

Do 60. let se je osredotočil predvsem na grozljivke. Nekateri njegovi najbolj znani iz tistega obdobja so temeljili na delih Edgarja Allana Poeja, Pit in nihalo (1961) Raven (1961) in Maska rdeče smrti (1963).

V 70. letih je več produciral kot režiral. Podprl je široko paleto filmov, vse od grozljivk do tako imenovanih mlinček danes. Eden njegovih najbolj znanih filmov iz tistega desetletja je bil Death Race 2000 (1975) in Ron Howard'prva funkcija Pojej moj prah (1976).

V naslednjih desetletjih je ponudil številne naslove. Če ste najeli a B-film iz vaše lokalne izposojevalnice videa, ga je verjetno produciral.

Celo danes, po njegovi smrti, IMDb poroča, da ima v objavi dva prihajajoča filma: malo Trgovina grozljivk za noč čarovnic in Mesto zločina. Kot prava hollywoodska legenda še vedno dela z druge strani.

"Njegovi filmi so bili revolucionarni in ikonoklastični ter so ujeli duha časa," je dejala njegova družina. "Ko so ga vprašali, kako bi si želel, da bi se ga spominjali, je rekel: 'Bil sem filmski ustvarjalec, samo to.'"

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Poslušajte 'Eye On Horror Podcast'

Nadaljuj branje